民族声乐发展之我见
录入时间:2012/1/9 18:04:00 来 源:中音在线     [音乐教程]    

　　民族声乐发展之我见

　　匡祎

　　(沈阳音乐学院民族声乐系 副教授)

　　民族声乐经过长期地实践与理论的反复提升，已经界定清楚。这也就是说，它已经与相关的周边对象划清了界限，自己也有一个清晰稳定的定型。民族声乐取得了今天的巨大成就，与民族大众对民族声乐的需求与喜爱是分不开的，民族大众对民族声乐的需求是永恒的，民族永远需要民族的歌声。但民族也是不断发展进步的，所以她也要求歌声随着她发展进步。民族声乐在已有成就的基础上，应不断深入，继承发展，借鉴创新，以发展创新的民族歌声满足民族发展进步的需求，促进民族的繁荣昌盛。鉴于此，民族声乐的发展应注重以下几个方面。

　　1)民族声乐应当更民族化，更个性化。

      作为民族声乐的演唱者，应该尽可能地到民族大众中去，熟悉他们的生活，了解他们的心理情感，并从生活情感中把握他们的歌唱风格。民族声乐到今天已经提髙和发展了很多，但是一些民间唱法的演唱者受地域和地区的生活习惯、民族的生活风俗和民族地区的区域性文化限制。所以，这样的歌手不能演唱多种不同风格，不同文化层面的音乐作品。她们没有进行过系统的理论的声乐学习，不能演唱和承受那种音域宽阔，表达更深刻思想感情的有着深刻艺术表现力的作品。所以，把这些人称为民间歌手。她们是民间唱法来自民间，风格很好受大家欢迎，但是艺术层次和艺术修养都需要提高，需要解决适应演唱更多风格作品的演唱能力。作为民族声乐的演唱者，应该注重演唱中的科学性和民族性，使民族声乐更科学化、民族化、个性化。深入民族大众生活，从生活与实践中提高民族演唱水平，把握民族歌唱风格，是每个学习民族声乐者的必由之路。糜若如，汉族人却成了深受藏族人欢迎的歌手。他是在平息西藏反革命武装叛乱的枪林弹雨中，在西藏民主改革的暴风骤雨里，向藏族同胞学习藏族民歌的。“我尽可能地丢掉城市青年的架子，不断地边劳动、边学歌。很快，我就和他们成了要好的朋友，从他们那里学到了许多从来没听到过的动人的民歌。当人们随着干活的节奏，唱起……各种劳动歌曲时，我都用心地记下来。在休息的时候，我把新学的歌唱给他们听，或者和他们一起唱。”【1】应当说，按照毛泽东“应该越搞越中国化，而不是越搞越洋化”的思想，经过多年的演唱教学实践，民族声乐已经成为更具有科学性、普遍性、广阔性的一种演唱学派。

　　2)民族声乐应当再深入地把握民族语言。

     民族语言是民族声乐的组成部分，它与民族声乐的音乐演唱风格生命相依，血肉相连。歌唱是歌唱语言的艺术，歌唱是通过语言传达思想内容抒发情感的艺术。歌唱丧失了语言就丧失了生命。千百年来，“民族声乐家们，对于在演唱中如何掌握字的声、韵、调的特点，从实践中进行不断地研究与创造，无非是为了演唱时的吐字清晰，声音好听，传送很远，能够更准确地表现民族语言美的特质，更细致地表达生活情感。”【2】因此，中国历代演唱家都非常重视歌唱的语言训练，积累了丰富的实践经验，留下了丰厚的理论遗产。中国戏曲中，有的剧种的演唱训练是从念白开始的，而曲艺艺术更是“说中唱、唱中说”的说唱艺术，它们都以“千斤白、四两唱”强调语言的重要性。我们今天的民族声乐更需要加强专门系统的语言训练，以增强演唱者的语言功底。