《韩玉娘》剧照
1936年2月,京剧大师梅兰芳在上海天蟾舞台首演了一部宣扬爱国主义的文戏——《生死恨》。76年后,当初的天蟾舞台早已易名为天蟾逸夫舞台,而作为梅派优秀传人的董圆圆,则带着脱胎于《生死恨》的京剧《韩玉娘》登上了这方舞台。
10月19日,作为第十四届上海国际艺术节的参演剧目,国家京剧院新创剧目《韩玉娘》在上海亮相。
从《生死恨》到《韩玉娘》
《生死恨》是上世纪30年代初中华民族遭受日本帝国主义侵略的危急时刻,一向忧国忧民的梅兰芳为激发国人爱国热情而组织编写的一出古装戏,讲述了北宋末年被金兵掳去的士人程鹏举和少女韩玉娘的一段悲情故事。当年,虽然《生死恨》的演出引起了日本人的不满,却没能阻挡中国观众买票的热情。据当时的报纸报道,排队购票的群众竟然将票房的门窗玻璃挤碎。
而《韩玉娘》的创作者则依据现代观众的审美情趣,将整出戏的主题立意进行了改动,不再局限于对战争苦楚的展示,而是更加凸显韩玉娘的坚贞与家国情怀,通过一介平民妇女对苦难命运的抗争,折射出真善美的光辉。
导演高牧坤说:“京剧在当今时代更应该强调思想性、艺术性与观赏性相结合。通过该剧的排演,希望探索出一条回归京剧本体的创作之路——减弱外在的包装形式,凸显京剧本体和符合当今时代审美的情感表达。”
《韩玉娘》处处有创新
演出当晚,大幕还未拉开,一段类似于歌剧《序曲》的旋律缓缓飘出,由京胡演奏的这段乐曲浸透着悲凉,似乎也在暗示着韩玉娘悲惨的命运。
舞台上,董圆圆演唱的【西皮】、【二黄】、【高拨子】、【反四平】等唱段引来观众阵阵喝彩,水袖、圆场等程式技巧更为演出锦上添花。当韩玉娘午夜梦回之际,观众听到了那熟悉的梅派经典唱段《耳边厢》,董圆圆巧妙行腔、满宫满调,现场叫好声不断。作为董圆圆的搭档,著名奚派老生张建国更是全力配合,二人的合作既紧密又巧妙。谢幕时,众多戏迷围到了舞台的乐池边上,一次次地要求董圆圆和张建国返场谢幕。
其布厄,是傈僳族弹拨弦鸣乐器。傈僳语“其”是弦子,“布厄”为傈果,意即圆筒形的弦子。又...