甘肃打造“音乐敦煌”精美画卷
录入时间:2012/3/20 13:25:00 来 源:中音在线     [音乐教程]    

　　心声

　　创作敦煌题材的音乐作品，本身需要勇气。

　　云集了赵季平、景建树、张坚、韩兰魁等国内著名音乐人的创作团队，一开始就给作品很高的定位：瞄准国内精品舞台作品打造，最终让世界观众认可。

　　敦煌文化博大精深，以“敦煌”为品牌，我省创作了舞剧《丝路花雨》《大梦敦煌》，京剧《丝路花雨》和杂技剧《敦煌神女》、音乐剧《敦煌韵》等。而展现敦煌音乐艺术，让千年古乐重新散发芳香，则是挖掘敦煌文化的又一尝试与探索。这，既是国内音乐人的责任，也是甘肃打造原创音乐，创新发展敦煌文化的需要。

　　担任艺术指导和音乐总监的赵季平先生，在2011年1月17日，带领创作团队来到甘肃省歌舞剧院验收整训队伍，并部署创作任务。之后，创作队伍沿丝绸之路甘肃河西走廊段各地进行实地采风。他们历经武威、金昌、张掖、酒泉、敦煌、嘉峪关等市，驱车数千里，与当地文化部门的专业人员座谈、研讨，与民间艺人交谈，倾听他们的意见，不断构思创作思路与结构。3月15日，赵季平先生专程从北京赶往敦煌与采风队伍会合，并率队重点考察了月牙泉、莫高窟、敦煌夜市，调研“敦煌曲子”“敦煌民歌”。根据各方意见，创作团队最终敲定了作品的定位、框架结构、内容及创作时间要求。

　　在谈到此次敦煌之行时，赵季平感慨万分：“敦煌对我来说既陌生又熟悉，说她陌生，是由于在这之前的60多年里我从来没有靠近过她;说她熟悉，是由于父亲赵望云在世的时候，从他讲的故事里便知道了这个地方有惊天动地的灿烂文化。”

　　1950年秋天，赵望云代表中央人民政府接收当时的国立敦煌文物研究所。时隔多年，随着时间的推移，父亲在敦煌工作的经历逐渐淡去。此次去敦煌采风，赵季平得到了唯一一张父亲接收国立敦煌文物研究所时，与张明坦、常书鸿、段文杰等人的合影。正是这张历史照片，开启了他创作乐思的阀门。

　　久远的记忆穿越时空，瞬间激起了他的创作冲动。赵季平说，他需要用音符织起乐的天梯，去寻找父亲在敦煌的岁月;需要用真情汇成乐的诗篇，交响出惊天动地的灿烂文化。

　　军旅指挥家、作曲家景建树先生在国家大剧院“经典艺术大讲堂”上，向京城观众解读《敦煌音画》的主题内容时，现场洒泪，他说，对敦煌音乐资源的重新整合，算是他们这一代音乐人对敦煌的一个交代。

　　张坚、韩兰魁两位作曲家说，音乐同样属于世界语言，做好了更容易走向世界，希望倾注了作曲家心血的《敦煌音画》在未来的道路上走得更长、更远。