王健在沪演出全套巴赫大提琴组曲 (一)

14日晚，王健始终紧闭双眼，演绎他心中的“音乐圣经”。东方早报记者 高剑平 图

　　王健选择以一曲慢速葬礼舞曲作为整场音乐会的终结。因为他说，最尊贵的音乐，是献给那些已经离去的人的。

　　连主办方都没有想到，起初疑虑重重不知是否会遭遇票房滑铁卢的王健全套巴赫无伴奏大提琴组曲音乐会的门票，居然在演出前连加座都以闪电速度被抢空;王健本人亦在微信上大呼“我自己也要不到票啦”。有古典音乐界的从业者感叹，“这个市场还真是难以捉摸，这么生僻又催眠的曲子居然这么受欢迎，上海人民都是怎么想的?”不过事实胜于雄辩，昨晚座无虚席的上海音乐厅里，大提琴家王健一个人坐在空旷的舞台中央，以一种茕茕孑立的姿态奏响他心目中最重要的“音乐圣经”，沉郁而内省的乐音抓住了每一位听者的灵魂;而在欧式传统风格的音乐厅，全场屏息凝神的聆听亦让这场音乐会在上海焕发出了独特的生命力。

　　粗粝琴音蕴含充盈情感

　　音乐会前，空荡荡的舞台上孤单单一把黑色椅子。不算热烈的掌声中，王健一席立领中山装登台。90度鞠躬后，他调好琴的位置，坐定，闭眼，深呼吸，干脆利落进入他早已熟悉的“冥想”世界。

　　毫无疑问，巴赫的音乐是“催眠”的，“无限接近上帝”的美学追求和标准得被奉为教科书的曲式写作技法让人们在欣赏聆听时非常容易进入“放空”状态。业界也有人主张巴赫应该凌驾于情感之上理性对待，而显然王健的演绎为其填充入充盈的情感。所谓“巴赫生万物”，6首组曲中包含着光明、哀伤、辉煌、庄严、黑暗、黎明，往小了说是人生，往大了说便是宇宙。