中国儿童艺术剧院:愁经费
一半多收入来自拨款,日子过得有点紧巴
各大院团之中,中国儿童艺术剧院的经费来源最为单一。“其他院团可以办晚会、搞商演,也常常承接一些接待性演出,这些机会儿艺都没有。”儿艺党委书记雷喜宁坦言,他们的日子过得有点紧巴。
目前,国家对其他院团实行差额拨款,包括人员工资、剧场建设、创作经费等项目。歌剧舞剧院、中国交响乐团等大部分院团的财政拨款大致都只占了年度总收入的三至四成,而儿艺的占比仍达一半以上。
如今,儿艺每年都会推出4—5部剧目,两部大剧场,两三部小剧场。小剧场的剧目主要针对3—7岁的孩子,有更多的交流环节。这样的剧目成本较低,舞美设备简单,可流动性也更强,可以搬到广场、幼儿园或小学等其他场所演出。大剧场的剧目复杂、成本高,适合年龄更大的孩子。
尽管日子紧,儿艺仍坚持低票价。“儿童剧不是纯商业,不能只看票房。”雷喜宁说,“越是好的艺术,越是要让更多人看得起。”
学校是推广儿童剧的最佳场所。“家长和社会还没有意识到儿童剧的教育意义,他们不进剧场,我们就主动把戏送上门去。”雷喜宁说。近年来,儿艺每年的进校园活动演出场次都能达到100多场。
中国交响乐团:愁特色
多演“舶来”经典,本土新作难获青睐
在中国交响乐团的演出中,国外演出占了相当大的比重。“平均每年在国外的演出有30场左右,今年更多,场次已经超过了国内。”团长关峡介绍。
不过,这并不意味着对国内观众的忽略。“舶来的艺术永远存在培养观众的问题,”关峡介绍,国交一项重要举措,就是主动降票价。交响乐被视为“高端”艺术,与其高昂的票价也有关系。“现在,最低票价只要10元钱。”如今,国交在国家大剧院的上座率从未低于七成,已经培养了一大批粉丝。“很多观众都被交响乐的魅力吸引。”
交响乐的创作,在音乐创作中是最难的。“没有三四年的时间,很难立起一部作品。”关峡说,这使得很多作曲家对交响乐望而却步,“而写歌曲就要轻松得多。”
辛苦写出来的作品,还可能面临无法与观众见面的尴尬,更是打击了创作的积极性。作为舶来的艺术,交响乐必须多演国外经典,否则得不到认可。因此,国内的新作很难得到乐团青睐。
“但国交是中国交响乐的引领者,得演出自己的特色。”关峡介绍,国交打造了“龙声华韵”品牌,近10年来,已经推出过260多部新作,每年都会为作曲家举办3—5台个人专场。“这调动了作曲家的积极性”,关峡笑称,如今有不少作曲家都排着队想登上“龙声华韵”这个平台。(人民日报/周飞亚)
其布厄,是傈僳族弹拨弦鸣乐器。傈僳语“其”是弦子,“布厄”为傈果,意即圆筒形的弦子。又...