马革顺：合唱声要上开天灵盖，越唱越干净 (一)

　　被誉为“乐器之王”的管风琴，拥有雄浑磅礴的音色，同时带有肃穆庄严的气质，总令人联想到教堂音乐的圣洁。12月25日，上海爱乐交响合唱团将联袂德国管风琴演奏家托斯腾·梅德，在东方艺术中心奉上“圣诞音乐万花筒——管风琴与合唱新年音乐会”。值得一提的是，音乐会还专门邀请到中国合唱指挥泰斗级大师、刚过完百岁寿辰的指挥家马革顺作为压轴指挥，届时，马革顺将以百岁高龄挥响他亲自为中国基督教音乐创作的圣歌《把荣耀归还他》。

　　马革顺近日亲临东艺与上海爱乐交响合唱团团员排练。从轮椅中被扶上指挥台的马老腿脚虽不利索，手上的功夫却依然精到，尤其是起拍力度劲头十足，挥到兴致处甚至会击掌打拍。精神健硕的马老在听力上也不见含糊，几个声部的和声刚开始听起来有些混乱，合唱团在他的要求下一遍遍重来，一个个声部细抠节拍，如此反复不下20次，才最终完成了他的要求。

　　除了指导节奏和和声，马老对合唱团的发音、咬字也不厌其烦地反复纠正。一句“哈利路亚”，他打断了七八次，只是因为“巴洛克时期的音乐风格是往前走，不会在‘亚’这个字上做有力度的停顿”。一首歌排练了四十多分钟，团员们虽然抱怨“要求太高了，嗓子都冒烟了”，但最终还是对马老报以热烈的掌声。马革顺说，不是自己要求严苛，“是艺术本来的标准就在那里。”排练结束后，马革顺接受了早报记者的专访。

　　亨德尔的信徒

　　东方早报：这次音乐会主打宗教歌曲，你的创作也是这个方向，为什么会对这个类型情有独钟?

　　马革顺：合唱是个舶来品，欧洲的合唱就是从宗教来的，最主流的合唱就是“圣诗”。最重要的合唱作曲家，也都是为上帝而创作的。

　　我父亲是牧师，我从小每周都会在教堂听唱诗班唱圣诗，这是我最早接触的音乐形式。五六岁时，我就已经是唱诗班的一员了。1949年我从美国留学回来，每年圣诞都被要求指挥合唱基督教歌曲，每年都唱《弥赛亚》。但其实，很大一部分外文赞美诗在国内都没有很好的群众基础，因为语言不通，没有共鸣，我就想一定要写一些我们中国自己的基督教歌曲。

　　东方早报：你一生研究合唱，你觉得宗教类的合唱对普遍意义上的合唱有什么借鉴?

　　马革顺：那太重要了。宗教合唱是整个合唱艺术的源头，是最精髓的部分。合唱这种外来形式，你要学好，就得先进入。怎么进入?就是去唱他们的东西。现在很多人即便去唱，也是表面化的，没有真正去理解深层的音乐内涵。我一直都在强调一个观点：“先做传统的儿子，再做传统的叛徒。”你要进入以后，发现它的奥秘，掌握它，然后再加上中国的要求。

　　东方早报：具体的奥秘或精髓是什么?

　　马革顺：声部的融合，声部和声部之间的互相照顾。这是中国合唱往往欠缺的。还有，宗教合唱中声音是完全拉开的，气沉丹田，上开天灵盖，而中国的合唱声音总是扁平化。

　　东方早报：你曾在不少场合说过中国合唱的问题也涉及语言问题。

　　马革顺：和语言本身有关系。西方人见面说话寒暄，语调都比正常情况下高半个调。你从他们平时说话的语气就能听出

　　“歌唱性”，声音起伏很大。中国人讲究中庸，总是平平。而且中文的音韵要求的发声位置和西方语言体系不同，比如我们特有的“i、u、ü”三个韵母，他们靠后，我们要靠前，有些老师没有经过研究就按西方的标准教，是肯定不行的。另外有人说我们的歌唱方法可以借鉴戏曲，但戏曲讲究归韵、收声，合唱是不能收声的，那怎么去结合呢?还是要根据我们的语言特点去推敲。

　　东方早报：你的合唱作品受亨德尔影响特别大?

　　马革顺：当然有，亨德尔对我来说是最重要的作曲家。亨德尔的合唱都是从一个声部推进到下一个声部，声部和声部之间是“近关系转调”，而且它基本是一句同样的文字不断反复。宗教歌曲就是这样，在反复中越唱越清醒，越唱越干净。