赵曼琴:当前影响筝艺发展的几个亟待解决的问题(四)

　　在学生的业余学习阶段，以培养学习兴趣为主，使学生具有一定的音乐感受能力和音乐表现能力，并掌握一定的演奏技能和曲目。

　　在中等专业学习阶段，主要培养学生从感性上正确地理解和把握科学的演奏方法;全面地掌握各种传统流派的风格、韵味、演奏特点及现代筝曲的全部演奏技巧;对所学作品的调式、调性、曲式结构、和声织体及旋律的发展等作曲技巧，以及各种弹奏技法在作品中的创新性应用，进行初步的理性分析;并使学生具有扎实的基本功和对作品的音乐形象、思想内容的表象知解能力。

　　在高等专业学习阶段，以宏观性的、理性的教育为主，例如向学生讲述古筝艺术的发展史，使学生了解各历史阶段的典型技巧、典型曲目、代表人物以及地域音乐与筝艺发展的关系;通过声学、律学、解剖学、运动力学及其他边缘学科的学习使学生加深对古筝演奏方法的理性认识，并能有意识地、主动地进行自我调整，以校正自身弹奏中存在的方法问题;培养学生认识和把握运用各种不同的演奏技巧创作不同类型筝曲的规律，并能依照这些规律进行筝曲改编、创作的尝试。

　　在研究生阶段，使学生能对所学过的上述各个相关领域的知识分别进行系统的总结，分别撰写论文。这些论文不一定必须有创新性见解，但量要大，最少也要十几篇(过去只需一篇论文即可拿硕士学位)，在具有了深厚的理论基础的情况下，选择个人的主攻方向，针对某一领域的具体问题进行深入研究，进而写出有创新性见解的毕业论文。

　　如果将来设立博士生专业的话，则可使学生在导师指导下，将自己对上述各领域的独到见解和新的认识进行系统整理，写出有创新、有见地的学术专著来。

　　到了那个时候，目前普遍存在的“撰文无见地，著书不立说”的现象才会彻底改变。我们才能为博大精深的古筝艺术及为能作为这个艺术队伍中的一员而感到由衷的自豪。

　　作者简介：赵曼琴(1954—)，男，河南新野人，黄河科技大学音乐学院教授。