在素质教育倍受重视的今天,音乐教育也越来越受到教育界的重视,音乐教育作为一门独特的艺术教育形式也越来越多的受到各学校及社会的普遍重视,而音乐教育是一种审美教育,音乐本身也是一种听觉艺术,因此音乐欣赏课在音乐教育中有着举足轻重的作用,音乐欣赏的好坏直接关系到音乐教育的成败,而音乐欣赏课是在整个音乐教学过程中最不容易把握的环节,因此,大量教育界专家们对如何上好音乐欣赏课做了细致的研究,总结了很多好的教学方法,提出了很多新的教育理念,供音乐教师们学习使用。我在认真的学习了专家的教育理论之后,又经过实际的实习锻炼,对音乐欣赏教学有一些浅显的认识,也总结了一些教学上的方法如下:
一、 培养学生倾听音乐。
音乐是听觉的艺术。倾听是音乐欣赏的主要方式。欣赏音乐的每个环节都离不开听,音乐艺术及欣赏教学的本质规律决定了欣赏教学的根本方法是倾听。如果你要更好的理解音乐,再也没有比倾听音乐更为重要的了,什么也代替不了倾听音乐。(1)音乐欣赏教学任务是提高学生的音乐审美能力,而这一目标的实现,则有赖于学生倾听、倾听、再倾听的欣赏习惯。
然而经常可以看到在音乐欣赏教学的目的一栏里写上这样一段开头语:通过对某作品的欣赏达到革命历史传统教育、爱国主义教育等等。固然,这样一些教学目的是包含在音乐欣赏教学中的,但这些教学目的,在音乐欣赏教学中,绝大部分已经由作品本身所决定了。对于这样一些教学目的的确认,主要发生在选择作品的过程中,而不是作品的教学过程中。因为音乐作品的情感,是由音乐作品本身所决定的,它对听者的影响或教育,取决于听者在音乐上对它所接受的程度。但遗憾的是我们许多老师,在写完了上述的教学目的之后,就不知道如何在欣赏教学中提出更进一步的教学目的要求了,接下来是一大堆概念的讲述,爱国主义的教育等等。等这些话说完后,真正让学生欣赏音乐的时间已所剩无几了。有些老师甚至对如何从听觉上去引导学生,让学生具备一定的音乐欣赏素养一无所知,因此,当学生离开教室时,脑子里只留下老师所说的话,对音乐的印象却很模糊。(2)音乐欣赏的教育目的究竟应该是什么呢?要回答这个问题,还需要对音乐艺术的性质有一个正确的认识。教师一味的强调作曲家的创作目的、表现意图,而忽略培养学生欣赏习惯。不考虑学生的认识基础、个性特点,把自认为最完美的理解“灌”给学生,把音乐作品说“死”、说“僵”,也是不符合教育规律的。
于是,我们便探求一种新的欣赏途径:不从作品感受作曲家的创作意图,而是从学生的实际出发,以学生为主体,去欣赏、感受、讨论、表现音乐。突出主体,重在欣赏。具体表现为:课始,不告之作品名称,作者情况等,让学生先聆听音乐作品,感受音乐特点、情绪,根据自己的经验,理解音乐,展开想象。之后同学间进行交流讨论,甚至绘画、编舞等形式进行表演。这种教学,有可能会与作者的表现意图有所出入,但学生所说的音乐形象,都是通过认真聆听而得到的,具体、实在。课堂上,往往同学听得认真,教师上得轻松,气氛活泼热烈。同时,亦使学生有一种成功感。
如上《二泉映月》一课,组织教学后,教师只作简单导入(今天我们要欣赏一个非常有名的曲子,这个作品曾经被国外一家杂志社评为“世界十大名曲”之一),以激起学生兴趣,接着便让学生初听,因为学生已适应这种教学,彼此都非常认真。初听后(亦可听部分),教师让学生说说音乐特点,各自感受。有同学说这首作品情绪悲伤、凄凉,犹如描绘旧社会受日寇侵略的村落场面;有的说这首作品让我想起自己不高兴的往事;也有的说象一个饱经风霜和挫折的老人在述说他的悲惨遭遇。教师不是高高在上,而是作为合作伙伴。无需步步传授,学生已把内涵基本体验和感悟。最后,教师对作品背景、作曲家情况作简单介绍,即可完成教学。
篇幅短小,音乐形象鲜明,能引起学生共鸣,学生喜闻乐见的作品,大体多适合这种方法。如:《江河水》、《流水》、《二泉映月》、《鹧鸪飞》、《思乡曲》、《春节序曲》、《梦幻曲》、《卡门序曲》等。有些较大篇幅的作品,其中的某一乐段亦可采用这种方法。如《梁山泊与祝英台》中,“十八相送”一段,听后,让学生说说彼此感受,谈谈随音乐而产生的联想。“乐曲以优美悦耳的小提琴来象征祝英台,以低沉浑厚的大提琴来象征梁山泊,并且两个声部交替出现,给人一种仿佛两人对话的感觉,形象的再现梁祝十八相送时的缠绵与无奈。同时小提琴以带休止的旋律来表现祝英台当时那种欲言又止的情形。”梁祝故事较为熟悉,这位同学的感受,足可说明这种教学方法的可行。
学生在倾听过程中应反复积累对音乐作品的感知和体验,实现对作品理解层次的升华,这既是对音乐作品由浅入深、由表及里的认识发展过程,也是音乐欣赏心理的反应过程,即由外部音响感知到想象联想,再到情感共鸣,最后到理解认识。(3)因此,教师在培养学生倾听的同时,要遵循音乐欣赏心理反应过程的认识过程,引导学生倾听层次的不断提高。从音响感知入手,逐步展开想象和联想并引发情感共鸣,最后理解作品的思想境界,使学生逐渐由低层次的直觉倾听向高层次的情感倾听、理智倾听发展,从而进入艺术审美欣赏的境界。
二、 采用综合性的音乐实践活动,激发学生学习兴趣,引导学生参与音乐。
爱因斯坦曾说过:“兴趣是最好的老师”。兴趣是推动学生积极主动学习的巨大动力。《音乐课程标准》提出了音乐教学应“以兴趣爱好为动力”的理念。指出:“音乐课应该充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。(4)”如果没有了“兴趣”这个动力,音乐课就无法实现其培养创造性思维和音乐审美能力的教育目标。在音乐教学中努力激发、培养学生的学习兴趣,对提高音乐教学的成效有着重要意义。因此欣赏教学要尽量采用综合性的音乐实践活动,引导学生参与体验音乐。教师要引导学生将身体的各种感官都充分调动起来,全身心地投入到音乐中,用身体的动作和表演,用歌唱,用乐器的演奏,用各种变化多样的方式使学生在听音乐的同时,参与到音乐活动中。让学生在音乐欣赏中从聆听音乐到欣赏音乐,并通过参与体验感受音乐的美,提高对音乐的兴趣;让学生成为音乐课堂的主题,将创作、表演与欣赏有机地结合起来,使他们全身心地进入音乐。在欣赏教学实践中,参与音乐的方式有以下几种:
1.直观演示
老师展示实物、图片教具,并以示范性的演奏、演唱,或采用多媒体手段, 可使学生获得具体、生动、真实的感性认识,从而激发学生的学习兴趣。例如教学《酒歌》时,我先让学生观看我区苗、瑶、侗、壮各少数民族的祝酒歌的影像资料,并让学生就此发表自己的看法,极大地激发了他们对民族音乐的热爱。同学们兴趣很高,边唱边舞,手舞足蹈地自编和模仿少数民族唱酒歌时的表情及动作,看起来格外入耳人目。这样不但提高学生的自编自演能力和自信心,还懂得了很多少数民族风俗习惯和有关知识,也提高了学生的创造意识和创造能力。
2.故事穿插
音乐作品题材广泛,许多作品都蕴含了丰富的文学内涵,优秀的音乐家和音乐作品都有着感人的故事,有的音乐作品本身就具有故事情节。如峨贫内蒙古民歌《嘎达梅林》时,首先讲了民族英雄嘎达率众起义,最后英勇牺牲的故事。然后引入新课,“这位英雄的故事被后人编成歌曲传唱,这就是我们今天要欣赏并要学唱的歌曲”。教学中以故事穿插激发学生的兴趣,有利于学生理解和掌握音乐作品。