南音粤韵港薪传

　　2月11日晚上，在香港簇新的九龙高山剧场新翼演艺厅，多位对南音与粤乐怀有深刻感情的音乐人展现了一场“南音粤乐薪传——吴咏梅博士纪念音乐会”。人称“梅姨”的吴咏梅，在她89载的人生中，对广东音乐，尤其是南音的推广与传承有着重大贡献，2013年8月获国家文化局颁发“国家级非物质文化遗产项目——南音说唱代表性传承人”，同年11月获香港岭南大学颁授荣誉人文学博士学位，备受尊崇。

　　这场音乐会，由“梅姨”生前好友，包括民族音乐学者余少华、胡琴演奏家杜泳、琵琶演奏家何耿明、古筝演奏家陈国辉等携手合乐。为了突显音乐会“薪传”的意义，多位青年演奏家也在台上奏乐拍和，曾得到“梅姨”指导的青年南音唱家梁凯莉演唱《孤飞雁》和《叹五更》选段，音乐会还力邀纵横粤剧圈数十年的“万能泰斗”阮兆辉登场，演绎南音名段《男烧衣》和《霸王别姬》。

　　民间音乐的生命力，在于贴近人民的生活，也就是“接地气”。数首粤乐名曲《流水行云》、《杨翠喜》、《凤凰台》等都让笔者有这种感觉，有一点“集体回忆”的味道。也许这些演奏在技术上未必能及职业演奏家般精准，但民间音乐的“道”就在于此。

　　阮兆辉的精湛演绎固然是全场焦点。他的《男烧衣》声腔老练精纯，挥洒自如，《霸王别姬》的大起大落更牵动着观众情绪，声情并茂，深得说唱音乐之精髓;土生土长的青年胡琴演奏家陈璧沁的表现也令人眼前一亮，她的南音拍和有板有眼，运弓相当绵密，紧贴唱者的唱腔，法度有致，梁凯莉的演唱也是一丝不苟，可见香港这门说唱艺术后继有人。

　　音乐会的主题和节目安排都颇具心思，在正式演出前播放“梅姨”以旧扬琴演奏的《孔雀开屏》遗音更是别出心裁。高山剧场新翼演艺厅是一个全新为粤剧表演量身定造的剧场，整体环境尚算不错，但舞台的音响效果并不理想。在加奏的《平湖秋月》，箫的扩音异常突出，几乎掩盖了小乐队的声音，甚为突兀。笔者感觉这场音乐会是一场音乐雅聚多于舞台表演，台上众人的演奏和演唱都是较为轻松自在。如此随意闲适的气氛，若能与台下观众有更接近的距离，双方的互动会更加良好。　　（音乐周报）杨伟杰

精品视频课程推荐

• 音乐理论基础教程视频课程

• 和声学视频课程

• 西方音乐通史视频课程

• 第二版曲式分析基础教程视频课程