大师归来 调寄粤魂

　　在离开广州音乐舞台12年之后，胡琴演奏大师余其伟高调归来，对此乐迷们的期待值很高。他携手与他合作了几十年的由伍国忠、潘伟文、文传盈和林丹虹组成的演奏组，于4月8、9日在星海音乐厅连开两场，也算是对粤乐拥趸的礼馈。

　　周末大塞车，笔者到场时已经是上半场的尾段，落座后凝神聆听古曲《昭君怨》，余其伟操椰胡，潘伟文扬琴伴奏。由于椰胡声音偏暗，在与扬琴的竞奏中有所输蚀，好在大师的叙述性演奏始终没有断，得以吸引大家。传统五架头《连环扣》是一支神奇的曲子，笔者几乎没有听到过不好的演奏。余其伟与演奏组的演奏可谓驾轻就熟，流畅中欢欣快乐，甚至于得意忘形，让听者也不觉间手舞足蹈，是纯味的粤腔粤调。

　　下半场的开始是粤曲名家崔蔚林的《禅院钟声》，由萧、椰胡和秦琴三重奏，展现作曲家一度创作时的禅境幽思，不失原汁原味。凝神于黄锦培的《月圆曲》，此曲的演绎显示了余其伟高胡演奏的高水平，可谓已达化境。他没有任何演奏技巧的羁绊和杂念，琴音如歌如诉，扬琴也没有任何干扰，静静地陪着他的歌唱。《流云》是余其伟青年时期的创作，略显青涩，但却是大师年轻时的梦想，扬琴家的表现也是行云流水。

　　接下来，大师的表现受到手伤的影响，显得不太顺利。《幻海情天》(李助炘 曲)是一首新近创作的作品，一开弓就拉得不够顺利，也许是原曲为高胡与乐队的协奏作品，没有乐队的铺陈和支持，不习惯。加上想要表达的东西太多，反而影响音乐的流畅。音乐也缺少旋律的美感。接着《旱天雷》的演奏也不够顺利，音准出现问题，运弓上也力不从心。他说这是旧酒新瓶，时代的变迁，演绎这个作品应当有新的意韵，新意感觉不明显，但凭借大师的功力，情趣依然。《步步高》是最后的大轴曲目，五架头找回广东音乐的魂，正像余其伟所说的“调寄粤魂”，是一种对地方传统文化的情怀，是一种输入血液的音乐旋律。在乐迷们的热烈掌声邀请下，演奏家们兴致盎然开拉《鸟投林》，却因为大师的左手伤患影响了演奏，不得不中途作罢，是为遗憾。

　　余其伟在演奏的间隙，不忘跟乐迷朋友的亲切互动。除了对自己的演奏和粤曲的内容表现作解释之外，更对广东音乐的历史作学术上的讨论，澄清了诸如《步步高》是否中国轻音乐的最早创作等学术争议，使得音乐会增加了学术的维度和气氛，更见出大师对广东音乐的一片赤诚。音乐会后，许多乐迷朋友久久不舍离去，可见大家对先生和广东音乐的挂怀。我看到先生有些消瘦和苍老，握手寒暄时不禁感慨：大师老了，手伤不愈，后来人在哪里?(音乐周报 麦 琼)

精品视频课程推荐

• 音乐理论基础教程视频课程

• 和声学视频课程

• 西方音乐通史视频课程

• 第二版曲式分析基础教程视频课程