中国音乐怎能少了“中国味”(二)

　　我想通过音乐来表达先辈们的高尚情操，启迪年轻人要做怎样的人

　　解放周末：从《龙华塔》《英雄泪》到《重上井冈山》，这些革命题材的音乐作品尽管没有像《梁祝》那样广为传播，但您依旧在坚持创作，这份动力来自哪里?

　　何占豪：我想首先是出于感恩。

　　我出生在浙江诸暨，父母都是农民，家里兄弟姐妹很多，父母见我有些读书的天分，就想办法借钱给我去杭州读书。有一天我接到一封家信，父亲在信上说家里实在没钱了，让我想办法在杭州自立。

　　我当时真是手足无措。幸好学校里有位学长是我的同乡，他会吹号，我从小喜欢音乐，也会吹号。他说：“你不要哭，你就代我在学校上课下课时吹号，我到街上去找活，给别人家里的红白喜事做乐手挣钱。”

　　在同乡的帮助下，我得以生存了下来。后来，杭州解放了，我加入了浙江省文工团，在文工团里我第一次知道了自己为什么失学，中国为什么会落后。我内心非常感恩，感恩那么多人的流血牺牲，才有了我后来安定的生活。

　　解放周末：那您又是什么时候走上作曲道路的呢?

　　何占豪：1952年，我转入了浙江省越剧团乐队，在那里开始学习小提琴。1957年，我考入上海音乐学院管弦系进修班。

　　那时候我经常去作曲系旁听，有问题就经常向老师请教。听了没多久我借用了评弹的调子创作了一首小作品叫《过节》。没想到中央人民广播电台播出了这个曲子，因为我没有署名，他们不知道是谁写的，就到我们音乐学院来查，老师说很可能是何占豪写的，就到管弦系来找我。

　　解放周末：看来您当时就显露出了创作天赋。

　　何占豪：天赋谈不上。很多人认为只有作曲家才能作曲，其实很多动人的曲子都是老百姓在劳动的时候、在田间地头自己创作的。阿炳(华彦钧)不但连音乐学院没上过，连普通学校也没上过，但是他照样写出了让全世界感动的曲子。

　　解放周末：现在的年轻人大多喜欢听流行音乐，也有爱好古典音乐的，总体来说，他们的选择非常多元。您会不会担心革命题材的作品在这个时代会显得有些“老套”?

　　何占豪：我认为音乐的功能是抒发内心的情感。现在的青年人享受着美好的生活，他们朝气蓬勃，这种精神面貌用丰富的流行歌曲来表现，这无可非议。

　　但今天的幸福生活是哪里来的?他们很少会想到。这也难怪他们，“80后”、“90后”们生于和平年代，所以我觉得我们这辈人有义务向他们讲述中国人民的屈辱史、苦难史。

　　我年轻的时候，有一位老师曾跟我说过，一个人有好几个称呼，比如我，就有何占豪、作曲家、教授等，但不管什么职务什么职业，都不要忘了自己是一名共产党员。作为党员，更有使命与责任用音乐来表达我的理想和我的情结。而我的音乐情结，就是爱党、爱国情结。

　　我写《临安遗恨》表达的是岳飞的精忠报国与英雄气概;写《英雄泪》讲的是毛泽东、杨开慧那一辈人的情感;我把刘胡兰的故事写成　《山水情》，讲的是那一代年轻人对祖国的爱。我就是想通过这些音乐来表达先辈们的高尚情操，使我们的后辈获得共鸣，从而启迪他们要做怎样的人，也希望他们更加热爱我们的祖国。