文章来源:海口美舍实验学校
文章作者:程李亚
近来在北京、山东等大城市的学校中陆续开设了手风琴课程,这是从我国实行素质教育以来,艺术课程进课堂的一个亮点。其中开课的方式是多种多样的,有作为学校常规普及课程进入课表的,也有作为第二课堂开设特长班的。几年里,无论是在国际国内重大比赛中获奖的成绩,还是对孩子智力开发方面的重要意义已经被广泛的认同,这是对1995年以后,手风琴器乐学习人数大滑坡后吹来一线春风。对于是否推广普及这门课程,并不是主观上强迫群众去接受,或是去挽救一门开始逐步被人遗忘的器乐艺术,而是以一种理性的思考和反复的实践,去验证这门课程的先进性和可普及性。笔者认为手风琴课程最大的优势之一在于能够提高学生的学习竞争力。
一、什么是学习竞争力?学习竞争力表现在哪些方面?
国内外教育研究中对学习竞争力都在不同的研究方面下过定义,简单的说就是在学习的过程中,同别人角逐或比较而体现出来的综合能力,它的核心是学习能力,具体刻意包含注意力、观察力、思考力、应用力、自觉力、记忆力、想象力、创造力等。这种学习能力是伴随人终身的,它是对人才的一种最基本的要求,学习竞争力决定了学生的学习效果,以及决定了踏入社会后的适应能力和发展能力。用另外一个说法就是:它与知识和技能的多少是没有绝对的关联,但它在某种程度上又影响着各种知识和技能的掌握。
二、手风琴的演奏能提高哪些学习能力?
手风琴演奏需要双手同时参与,而且在练琴时,手指尖不停的与键盘和犍钮进行不同速度、不同时间的接触,这样便增加了神经末梢与大脑信息的传递机会,手指肌肉的控制能力也相应提高,久而久之,左脑与右脑的信息处理能力将会大大加强,反应能力提高,手指更加灵活,经常练习将会提高双手及身体的协调能力。读谱并同时进行视奏时,注意力也会相应提高,记忆力也随之增长。此外当琴发出声音时,耳朵将听到的声音信号传递给大脑,大脑需要对声音是否正确、音量是否合适、音符的长度是否符合乐曲的要求等等迅速做出判断,因此练习手风琴的同时也使得眼睛、大脑、手指以及上肢的肌肉同步反应能力逐步变得快起来,思维速度也随之加快。随着程度的加深,表现能力、想象能力与表达能力也会相应的丰富起来。
三、在音乐中学习,开发右脑,达到左右脑平衡、协调的发展,让学生在在不知不觉中成长。
相对于其他提高学习能力的方式,手风琴是一种器乐,它能发出优美动听的音乐,那么也就决定了我们可以在一种比较愉悦的环境中得到音乐的熏陶,这种不刻意的学习方式能够让学生在不知不觉中学会成长。
另外手风琴对开发右脑,使左右脑平衡应用起到积极的作用。这里将用几个例子来说明开发右脑的重要性和手风琴在开发右脑中的作用:我们平时生活中听说过或看到过的有着超强记,超强理解,超强创造想像力的人,通俗的说其实就是右脑比较发达的人.从科学的角度来说,那些过目不忘的人也便是右脑在儿童时期开发了3%左右。一个人的右脑如果被开发利用1%,这个人在日常就是个非常聪明的人,如果开发到3%这人就是开才,如果开发到10%,就比爱因斯坦还厉害,有研究表明,爱因斯坦的大脑也不过被开发利用了不到10%而已,而右脑开发的过程,并不复杂与困难,只是之前人没有这个意识,或是儿童时期由于生活的习性,没有让右脑得到有效的开发。“开发右脑”是日本儿童教育专家创立的一门新理论。他们认为,人脑在3岁前发育完成了60%,在6岁前则可发育完成90%,但左右大脑的发育快慢并不一样:右脑在3岁前就已发达,故6岁前的孩子思考时以右脑为主;而左脑则要在4 5岁时才发达。如果在幼儿期能有意加强对负责控制感觉、想像力的右脑开发,那就会对其成年后的创新能力起十分积极的推动作用,此外开发右脑的同时还可进一步促进其左脑的发育和发达。现在我们学前班和一、二年级的孩子正是处在这个开发阶段的黄金时期。而随着年岁的逐步增大,我们越来越多的依赖于左脑,会导致了右脑的大部分功能的渐渐退化。音乐本身就承担着右脑开发,持续发展的作用,而手风琴作为音乐的一种表现工具,它学习的意义更加重要,如启发人的想象能力,让学生根据一个抽象的乐段来和具体的形象联系起来。譬如在教学手风琴技巧之一抖风箱时,学生从音乐《我为祖国守大桥》中告诉我,他们看到了呼啸而过的火车,他们听到了火车的鸣叫声和铁轨的摩擦声,他们还能感觉到火车慢慢的进了站,然后又渐渐的从身边走远了。这个教学片段很好的证实了手风琴在激发学生想象能力,开发学生右脑方面的作用。而且相对于电子琴等键盘乐器,它的演奏必须全部依赖于人的控制,以及身体的每一个动作和细节都会影响它的演奏效果,它的演奏必须很好的把握手臂、手腕、身体、手指肌肉的紧张度,控制风箱的不同角度,不同的力度才能奏出自己想要的音乐。
四、在手风琴学习中提高人的社会交往能力,辨析能力和情绪控制能力。
手风琴的演奏形式是多样化的,既可以独奏、也可以齐奏、合奏、伴奏、协奏、重奏等等,那么也就决定了学习这门乐器必不可少的需要与同伴进行曲子演奏的配合交流,语言的交流,情绪的互相影响和交流,这时作为参与者之一的学生需要聆听自己和伙伴所奏出的音乐,久而久之,学生的配合能力会有相当大的提高,研究表明:大多数能够跟乐队或同伴良好的配合的孩子,在生活中他们也显得很有礼貌,更能够耐心的聆听别人说话,而且他们在各种场合也显得比一般的孩子更加活跃和自信,他们获得了充分的和别人交流和展示自己的机会。由于长期的训练,他们对音准、节奏、强弱、情绪有着敏锐的感触能力,他们的辨析能力和情绪控制能力有了很好的发展,显得比普通的小孩更成熟,更能揣摩人的心思和情绪,他们的情商得到了最大限度的挖掘和提高。
五、毅力的大考验与体能的逐步提高。
学习手风琴不是一蹴而就的,它必须经过系统和艰苦的训练才能达到一定的演奏水平,而这个过程就像是长跑的马拉松一样,对孩子来说,对家庭来说都是一个毅力的大考验。在手风琴的学习中,必须要坚定:“我要学好。”的思想,然后在家人的鼓励和帮助下取得更大的进步。随着孩子年龄的增长,曲目的逐步丰富,相应的练琴时间也会逐步增加,学生在练琴时专心致志,不去磨蹭时间,也不去计算时间表明良好的学习习惯开始养成了,兴趣开始浓厚,自制力也在逐步提高。另外随着练琴时间的增加,学生通过风箱的开合使肺活量和上肢的肌肉拮抗能力也有着相应的提高。
学习手风琴对提高学习竞争力有着积极的意义,如果只是仅仅将它的学习等同于一件普通的乐器学习,让学生仅仅在于演奏一两首乐曲,上上台,考考级,比比赛,有可能会偏离我们原先教学的目的和轨道。我们应该把器乐教学进行更加深入的研究,通过研究,我们把点点滴滴对孩子能力的培养贯穿进去,让学生既能学音乐,又能学习演奏技巧,而且能将这些转换为学生自己的素质和能力!