继承传统而不“土”，借鉴外国而不“洋”(二)

　　三、 学生的声音素质问题。范裕伦、何继光等同志，原来都是民歌手，是自幼形成的特殊素质，声音个性非常强，再经过一定的训练和实践，成为特殊风格的独唱演员。而我们招生面窄，真正具备这种声音素质的学生较少，很难招到。即使招来也需极慎重地进行培养，绝不能操之过急。音乐学院又不具备民歌手在民间时的土壤和条件。本来京剧、河北梆子本身男声成才率就低，想搬用其训练方法来培养更多的如同范、何那样特殊风格的民声演员，是很不实际的。

　　四、 产和销的问题。民族声乐男声的声型不如女声那么鲜明，有些学术问题分歧很大。比如，声乐演员民族化较好的，以演唱地方风格鲜明的作品见长的人才，是否就是民族声乐人才?就全国范围说，对此看法很不一致，在这种情况下，如果只是从我们学院内部的学术观点出发去培养学生，那就很容易出现产和销相脱节，造成学院培养和社会实际需要相脱节的现象。这对我们民族声乐教学经验的积累和整个民族声乐事业的发展，都是很不利的。

　　五、 采用原来那种传统办法继续培养，遇到的另一个困难，是明显感到师资力量缺乏，教材也很难积累。

　　通过对前八年教学的回顾和总结，我们对原来的作法做了较大改动。停止了招收变声前学生和在髙中部招生,原定的教学法，不再作为全郎学生的唯一方案，而是根据学生的不同声音素质灵活对待，因材施教，确定多数学生不用戏曲打底子，在继承民族传统基础上，大胆地吸取一般声乐教学的长处，以民歌演唱作为基础训练从一九八0年正式招收本科男声开始，我们就这样做了。

　　在一、二年级打基础时，以演唱我国北方各地民歌为主，包括内蒙、新疆等地的少数民族歌曲、"五四"以来的优秀歌曲和一定数量的创作歌曲作为基础训练的教材。声音训练和基本歌唱技术练习，主要是采用各种音阶和带词的乐句练习，辅助用一点朗诵或类似戏曲喊嗓的训练，目的是解决歌唱呼吸、发声、咬字等演唱歌曲的基本技术问题。尽管训练中对"字"、"声"、"情"、"味"、"劲"同时要求，但以声音训练为主，我们认为这一点很重要，宁可其他方面差些，声训基本功必须扎实，因为我国传统戏曲声乐理论中早有此主张。比如魏良辅对初学唱曲的要求就是“初学，先从引发其声响，次辩别其字面，又次理正其腔调。”这种发声、辩字、理腔的I川练程序，是符合民族声乐教学规律的。