继承传统而不“土”，借鉴外国而不“洋”(三)

　　三、四年级是在各单元教学的基础上，更多地采用综合性训练，逐步解决演唱的风格韵味，加强咬字吐字，行腔润腔的民族特点。教材主要是地方特色、民族风格较强，经过作曲家加工的民歌和创作歌曲，包括古曲、民族歌剧选曲等，原来还打算在髙年级唱点戏曲或说唱选段， 目前还未作到。在歌唱技术、技巧训练上，是进一歩扩展音域，适度地归拢声型，丰富各种润腔手段，包括假声的运用，不断加强歌唱的耐力和艺术表演能力。总的想法是把声音训练得自然、通顺、流杨、明亮、集中、灵活;咬字不但要清楚正确，还荽亲切达远，在语气、语调、语势的处理上，既要符合我们民族的语言规律、特点，又要在字与声的结合上，表情达意上符合广大群众的心理要求和欣赏习惯，从而加强歌唱的艺术感染力，突出演唱的民族风格特点。

　　在具体教学过程中，我主要抓了三个环节:一是稳定喉头;二是扩展音域，统一声区;三是处理好语言同声音的关系。目前我教的四名学生全部是男高音，其中三名人学前曾在二人转剧团或吉剧团工作过一二年的时间(有的招生时并不知道，入学后才发现)。经过几年的训练看，招收这样的学生有几个好处：一是他们对民族声乐很有感情，事业心较强; 二是有一定民族演唱实践基础和辩别能力;三是有一定表演基础，便于全面训练。实践证明，这些基础对我们专业来说非常重要(因为我们的学生处在声乐专业的包围之中，除了相互切磋，取长补短的积极交流， 也相应地带来许多消极的东西，很容易把声音观念搞乱，给教学造成不应有的麻烦)。但从另一方面看，他们入学时基础知识都比声乐学生差，特别是存在不同程度的喉头上提毛病，有的是到高音提喉，有的在中声区就提。

　　关于喉头位置，在学术上看法并不完全一致，我认为民族声乐的男声，喉头位置应因人而异，不可规定太死，可以允许稍髙一点，由于某种特殊风格需要，也应允许稍有移动，但整个演唱必须保持喉头的相对稳定，否则专业发展要受到很大限制。因此，在基础训练过程中，必须把它作为一个重要问题加以解决。

　　产生喉头上提的原因虽然很多，但除了声种定得有问题(如本来是中音，硬要模仿着唱髙音)外，多半是习惯于靠卡紧舌根、喉部的肌肉来取得声音(高音)、支持声音(高音)造成的。这种毛病有时还表现得相当顽固，为了帮助学生克服提喉毛病，我经常用调节呼吸、建立正确的歌唱支持，加强声带功能，适度开喉，强化咬字等办法，转移学生的注意力，改变其错误的发声习惯，从而解除舌根、喉部的多余力量，并采取调整声音的振动部位，改变声音走向或用微声练习等不同手段，使其找到正确的歌唱感觉，克服错误的声音观念。这样，有的学生用了半年，有的将近一年时间，基本上就解决了喉头上提的问题。