摘 要:《幻想曲集》是舒曼最早的钢琴套曲,从中体现出舒曼崇尚心灵自由,重视个人情感和幻想的浪漫主义精神和情怀;在具体的创作手法上,也具有走在时代前列的创新。本文从作品op.12的旋律素材、节奏素材、调性布局等方面论述了作曲家统一整个套曲的特殊方法,从主题的音乐特征、织体特点等方面总结了作曲家具有个性化的创作特征,试图揭示隐藏于外表下的精巧构思及其独具匠心的个性化处理,从而更为深入地理解本作品。
关键词:《幻想曲集》;舒曼;统一;个性化
舒曼早期的钢琴套曲《幻想曲集》Op.12创作于1837年。从创作的整体构思及其具体手法上来看,一方面它冲破了古组曲创作原则的束缚,一方面也受到了舒伯特声乐套曲的影响,形成了独具特色的由小品贯串起来的钢琴套曲。从这个意义上说,《幻想曲集》Op.12是舒曼首创的幻想套曲形式的第一部作品。
这部钢琴套曲作为一个完整而有机的整体,作品的统一是需要解决的主要矛盾,那么舒曼是如何进行整体构思的?他采取了哪些手段来达到统一套曲的目的?同时钢琴套曲既然是舒曼首创,那么它一定反映出舒曼的创作个性,这些个性又是如何表现出来的?表现在哪些方面?本文将从《幻想曲集》的整体构思、个性化特征两个方面来进行分析研究。
一、独特的整体性构思
(一)主题素材的统一
从各个分曲的主题素材来看,虽然《幻想曲集》没有依靠一个相对固定的动机或者同一个主题特征来统一全曲,但是,从8首分曲各自主题的整体特征上看,体现出以音阶级进式为主的特点。舒曼就是通过这种并不明显的,略显隐晦的方法将套曲内部8首分曲联结成为了一个统一的整体,这种音阶式的主题特征也就成了聚合全曲的重要因素。但是,音阶式的级进素材并不是构成全曲的唯一素材,从第一首分曲《夜晚》中就可以发现几种不同的素材,这几种素材在随后的分曲中或者以相同的形式出现,或者以倒影、逆行的方式出现;又或者与其他素材结合在一起出现;在《夜晚》中比较次要的素材,也可能在其它的分曲中间占有举足轻重的地位等等。随着观察的步骤和分析的深入,这些特点会一一呈现。
1.全曲主要是以音阶式的级进素材构成的,而这一素材的来源就是经常出现于舒曼作品中的克拉拉动机。至于跨度为三度、六度、四度、五度、八度的不同表现形式展现了这个以“音阶式的级进”为特征的素材的不同侧面,从而表现出略有差异的个性特征。
2.以辅助音为特征的另一素材,采用了倒影、逆行、两组方向相反并以同一个音为轴的回音音型等不同的形式。它或以装饰音的形式出现,或以乐曲的主要主题出现,由于在不同乐曲中所占比重不同,它在各分曲中的地位也由此产生变化。
3.以跳进为特征的c素材,或以和弦分解的形式出现,或直接以八度跳进的形式出现,或只有其中的部分特征出现。作为跨度较大的跳进素材,表现出与前面两个具有抒情婉转个性的素材相异的激动、宽广的个性。
至此,《幻想曲集》主要素材特征的运用已经比较清楚地呈现出来了,虽然舒曼并没有使用贯穿一致的“主题”来统一全曲,但是却有相同的“主题特征”来贯穿始终,这似乎颇有浪漫主义诗歌的韵味——外形看来比较松散,精神却是高度统一的;另一方面,舒曼所采用的“克拉拉动机”及其变形的主要素材,也在向我们暗示着“幻想”的特质,从这点上面可以看出,《幻想曲集》是以含蓄谦和、宁静多情、自由幻想的性格特点为侧重点的,在这一点上,正与《幻想曲集》的标题相契合。
(二)节奏素材的统一
在音乐作品中,节奏及其由此形成的节奏模式往往是按照具体节拍单位的强弱规律作有目的、有规律的组织安排,从而形成各具特点的织体形态,它决定着音乐内容与音乐形象的主要性格和特征。纵观《幻想曲集》各个分曲,其节奏及其节奏模式并不复杂,表现出相当程度的统一性,据此使得套曲在整体结构上具有了很强的凝聚力。
分析各分曲的节奏素材,可以列出以下几组具有代表性的音型模式[1]:
第一组以均匀的等分为特点构成节奏型,无论是在2/4拍子、2/8拍子、3/4拍子、4/4拍子、6/8拍子中间,均匀的等分节奏都占有重要的地位以及长大的篇幅,它们与不同的拍子相结合,把一拍均分为两个音、三个音、四个音,或者一拍一个音,由此表现出各种各样的形式。
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