洪建亮:音乐是一种思维方式(二)

　　苦练的甜果，是1998年的广州市中小学管乐大赛中，洪建亮的队伍成了一匹黑马——首次亮相便勇夺一等奖。此后几年，管乐团奖项不断，并逐步成为了省实的两大艺术品牌之一。

　　2003年，省实现任校长郑炽钦到任后，管乐团的发展有了更大的飞跃。

　　对于艺术团的管理，郑炽钦采取了“包产到户”的政策——让各队老师在自家的“地”上自由“耕养”，学校定期检查，成效教师自负。“只要以老师的标准教好学生，学校都会尽力支持。”有了郑校长言行上的鼎力支持，洪建亮便放开手脚，尝试挑战更难的曲目，更顶尖的赛事。

　　值得一提的是，“洪家班”，如今已有上百人。

　　学会在复杂音乐线条里抓重点

　　成为世界冠军后的省实管乐团，训练强度无增无减。每周六下午全团排练，初一、二学生利用周一的科技活动时间加排一次，学生不会因无法兼顾训练和学习而退团，反而有争着来训练的毕业生。

　　2001届的关文皓曾是管乐团的长号首席。从初一到高三，不是艺术特长生的他，却从未请过一次假。进入紧张的备考阶段，尽管洪建亮主动劝他停止训练，关文皓却一再拒绝：“学习压力这么大，我来训练就是排解紧张感，也只有放松了才能学好。”那年高考，这位痴迷的长号手成了省实的最高分。

　　学习好，技艺精，关文皓不是个例。在省实管乐团，每一届参加中考的团员大多超过了省实高中的分数线，考上重点高校的更是数不清。在洪建亮看来，这与音乐对思维的启发不无关系。

　　洪建亮说，教音乐不仅是让孩子学会吹拉弹唱，更重要的是教会他们一种独特的思维方式，一种在复杂的音乐线条里迅速找准重点的技能。“这种强调形象的思维方式，是对抽象的理科思维的一种补充，与学习科学文化知识互利共通。”

　　基于这种认识，洪建亮在训练中不多讲技巧，而是着力引导学生理解宏观乐章的内涵：先讲授基本通识，随后运用文学的“借代”法，引导学生对音乐中描绘的时空情境进行联想，最后从音群中剥出主线……

　　与长时间反复“打磨”一首作品的教法相反，洪建亮会先让学生们学习海量的作品。一周学一首，一年精排十首，从易到难渐进，目的就是让团员们接触不同风格的曲子，并在其中找到不同的音乐感觉。如此练来，进团两年的孩子，在演奏技巧、视奏、音乐理解、乐队配合等方面的能力便基本成熟。

　　学生整体的艺术素养提高了，对于任何一首曲目都能很快上手，对于指挥的意图都能迅速领悟。于是，即使临近大赛，也无须花大力气加工狠练。

　　“教音乐，先要走进孩子的心”

　　“一个好的指挥，不仅要深刻地理解音乐作品，更要深入地了解每位团员。”洪建亮说，作为一名学生乐团的指挥，一名担负着育人重任的音乐老师，自己要教给学生的远不止是音乐。

　　于是，在管乐团里，他身兼多职：指挥乐团的教师，在外演出管吃管睡的“保姆”，还有队内的心理咨询师。

　　洪建亮常开玩笑地说，自己有一双“犀利”的眼睛，皆因每逢团员们有心事，他总能一眼辨之。不过，他从不会在众人前捅破，而是在排练完后独自将学生拉到跟前细聊：“你今天怎么了？我从你的音乐里听到了不一样的东西。”“您是神人啊！怎么听出来的？”……孩子本想否认，竟发现在洪建亮面前无法隐藏，便会向他敞开心扉。