浅谈琵琶在戏曲中的作用

　　从艺20多年来，我深深体会到了琵琶在戏曲音乐中的魅力和作用，在今后的舞台实践中将继承传统，对琵琶演奏技巧做进一步挖掘整理，使其更加完善。

　　□鹤壁市豫剧团 郭庆丽

　　琵琶是我国历史悠久的弹拨乐器，秦汉时期就有文字记载，到了唐代它已经成为一件主要的民族乐器。琵琶音域宽广，高音清脆响亮、纤细入微，中音圆润饱满、柔和甜美，低音浑厚深沉，可抒情婉转，犹如高山流水，又可激昂奋进，恰似万马奔腾，是其他乐器不可比拟的。

　　具体到戏曲舞台上，琵琶经常担当主奏乐器，如福建的竹马戏、黑龙江的龙江戏、山东的吕剧、评剧、浙江的姚剧、海南的雷剧以及豫剧、锡剧、淮剧等。琵琶和板胡、唢呐、二胡、三弦等分别构成三大件、四大件、五大件，可见其在戏曲中的重要地位。在现代京剧表演中，琵琶加入到管弦乐队，经常和京胡、月琴、二胡组成四大件，托腔保调，演奏主旋律，无论是大型乐队或是小型乐队都离不开它。在曲艺节目中，琵琶的应用也十分广泛。例如，江浙一带的评弹，琵琶就是主奏乐器。此外，像京韵大鼓、梅花大鼓、山东大鼓、山东琴书、京东大鼓、东北大鼓等，它全都占有一席之地。

　　概括起来讲，琵琶在戏曲中的作用可分为以下三种：

　　一、在戏曲中担当独奏乐器。

　　由于琵琶的演奏技巧十分复杂，十指全都派上用场，所以表现力很强。演奏时左手五指按弦，可快速换把，产生泛音、打音、揉弦、推拉弦、绞弦并变换各种速度的乐曲;右手扫、弹、挑、滚、轮指……犹如钢琴演奏，各部协调运作十分讲究。琵琶也是一件独奏乐器，无数演奏家用它弹出了许多令人惊叹的名曲。从《十面埋伏》、《霸王别姬》对古战场刀光剑影的描写到《月儿高》、《春江花月夜》对月夜温馨的描写，从《塞上曲》哀怨缠绵的倾诉到《阳春白雪》春回大地的景象，从《飞花点翠》清高纯洁的意境到《大浪淘沙》对黑暗社会的控诉，琵琶都以其独特的表现力和民族风格赢得了“天下第一弹”的美誉。特别是换了钢丝弦后(过去用的是丝弦)，琵琶的音色变得更加清脆、响亮。

　　二、在戏曲中担当主旋律和伴奏部分。

　　琵琶属颗粒状音色，这是有别于其他乐器的地方，又因为它是四弦乐器，可演奏和弦，所以作曲家常用它担当主旋律和内声部的伴奏。在乐曲中琵琶既可以独奏的形式出现，也可以群奏的形式出现。例如，龚耀年创作的歌曲《心中的明珠》引子的主旋律就是由琵琶和长笛担当的。由于琵琶的演奏技巧十分复杂，扫弦、弹、挑、轮指在群奏时很难把握一致，很容易造成杂乱。解决这一问题，一是在乐谱上要注明符号、标明速度，二是演奏时要加强集体练习，力求和谐同步。《瑶族舞曲》、《紫竹调》、《夜深沉》等大量民乐都使用琵琶曲担当主旋律和伴奏，可以说它应用十分广泛。

　　三、琵琶具有独特的情感表达作用。

　　在戏曲舞台上，琵琶有着特殊的地位和演奏效果，演员的唱、念、做、打，各种人物内心情感的表达离不开乐队的配合，更离不开琵琶的曲调。如何用好琵琶一直是艺人们追求的目标，有的曲目有曲谱，按曲谱弹就可以了，而有的传统剧目没有曲谱，这就要求演奏者准确掌握传统唱腔的规律，才能演奏得恰到好处。比如有主弦曲谱时，应按照曲谱所规定的节奏来表现，但也不能拘泥死板。特别是速度比较快的唱腔，如“双锤板”、“散板”部分，应根据演员的情绪来演奏，充分发挥琵琶演奏技巧。加重高潮部分的力度，以及调式统一的自然和弦应与乐队和谐、默契，切忌不能与主奏乐器“打架”、脱节。再比如，有琵琶分谱的情况下，演奏者就必须严格按曲作者的要求完成其承担的部分，尽可能熟悉分谱的要求、节奏、情绪和内容，要严格按分谱所要求的指法、技巧安排好左右手指的配合。独奏部分要求充分体现旋律的情绪，发挥自己所掌握的演奏技巧，努力做到不走样、配合好剧情的发展和人物情绪的要求。比如，没有曲谱的传统剧目，在排练时要熟悉剧中唱腔、曲牌部分，密切注视并紧跟领奏的伴奏以及司鼓的节奏，与弹拨组一起形成一种弹拨乐器独特伴奏风格，起到为主奏乐器锦上添花的作用。