国家大剧院完成的合同有时甚至被世界知名经纪公司传为范本。为邀请马友友来剧院演出,国家大剧院给他的经纪公司——美国三大经纪公司之一OPUS3传真了一份全英文合同,公司副总裁厄尔看完后很是感慨——如此专业化的合同,完全达到了国际水准!合同条款不仅涵盖了艺术家从下飞机到踏上回程期间所可能发生的问题,还兼顾了艺术家和国家大剧院的双方利益。在签订合同后严格按照合同规定办事的行事风格更是完全打消了艺术家的顾虑。这种带着诚信的准则,为大剧院带来了众多的“回头客”。
注重服务细节也是一大制胜法宝,对每一位到过大剧院的艺术家,工作人员都会建立他的专属档案,把这位艺术家的喜好憎恶事无巨细地一一记录下来,等他们再来时,就可以做到有针对性的服务,连艺术家们都对这种“了如指掌”感到惊讶。
科学的观众培养机制也滋养了大剧院的演出市场。
“一场完美的演出需要大家共同缔造,在剧场内请勿饮食,演出中请勿拍照录影,请勿在乐章间鼓掌……”这是国家大剧院每场演出开演前都会播放的剧场礼仪规范,同样的话观众也能在免费领取的节目单上看到。6年来,大剧院通过观演礼仪的普及教育活动、节目单和观演前的提示等方式,有效地提高了观众的观演素养。
中国观众的进步与热情深深地震撼了到访的艺术家。世界三大女高音之一巴托莉,患有严重的“恐飞症”,经多次邀请后终于在今年10月唱响国家大剧院。那晚,观众的欢呼声一浪高过一浪,巴托莉唱了一首又一首。演出结束后她激动不已,不断地把飞吻抛向观众席,并在后台休息室笑着说:“我现在就迫不及待地想安排再次来这里演出。”
其实,世界表演艺术领域的圈子并不大,口耳相传是最好的传播方式。无数大师名团在国家大剧院演出后,都把成功的合作经历和美好的印象带了回去,令国家大剧院在世界表演艺术领域的口碑和影响力与日俱增,从而勾起了更多艺术家想到大剧院演出的愿望。2008年,国家大剧院向柏林爱乐乐团发出邀请时,柏林爱乐乐团提出每场60万美元演出费用,被大剧院拒绝了。“后来柏林爱乐主动降低费用,在2011年2月登上了国家大剧院的舞台。为了配合大剧院为纪念音乐家马勒举办的马勒十部交响曲系列演出,乐团还临时更换曲目,演奏了一部马勒交响曲,并且面向公众进行了公开排练。”大剧院人骄傲地发现:一些著名的艺术家会因为至今没有能在国家大剧院演出而感到很遗憾。
展翅——平等“引进来”自信“走出去”
“国家大剧院不仅是向世界一切经典表演艺术敞开大门,还要借助国家大剧院这个舞台,将代表中国文化的原创产品行销世界。”在大剧院将“请进来”工作做得风生水起有声有色之后,院长陈平提出了新的要求。近年来,国家大剧院已从国内外表演艺术交汇的平台,延展为国内优质演出向国际输出的平台,在世界舞台上“讲好中国故事,传播好中国声音”。
自2011年起,国家大剧院先后以商业模式赴韩国、奥地利、匈牙利、捷克、德国、日本、澳大利亚、新加坡8个国家巡演,2014年还将赴美国和加拿大巡演。国家大剧院依照国际惯例建立合作机制,坚持售票不送票的市场原则,选择当地一线剧院落地,面向当地观众,真正实现中国艺术作品在海外的影响和传播。“关于‘走出去’,国家大剧院充分认识到要真正走出去,首先得有好的作品,其次要有好的渠道。”院长陈平道出了其中真谛。一批高质量的自制剧目和一支懂多国语言的人才队伍,是国家大剧院实现“走出去”的两翼。
国家大剧院的巡演剧目总是以中国元素征服当地观众。2011年,大剧院版《图兰朵》首次走出国门赴韩国巡演时,4场演出上座率平均就达到90%。韩国观众为中国制作的具有浓郁民族元素的经典歌剧深深吸引。
2012年,《赤壁》在欧洲维也纳、布达佩斯和布拉格三地巡演,在欧洲文化重镇掀起了中国文化热。三地8场的演出票销售一空,观众绝大多数是欧洲人。在维也纳,连续几日气温高达近40度,属于历年罕见,加之古老的城堡剧院没有冷气设施,整个剧场有如蒸笼,但3天的演出依然座无虚席,没有人因为不适而中途退场。
其布厄,是傈僳族弹拨弦鸣乐器。傈僳语“其”是弦子,“布厄”为傈果,意即圆筒形的弦子。又...