佟睿睿：“一起跳舞吧! ”其实在讲怎么活着(一)

　　被忙碌的岁月冲淡激情、磨平棱角的白领夫妻浦生和阿囡，和芸芸众生一起在钢筋水泥的都市从林里跋涉着。职场倾轧、生存困惑、情感迷茫让他们承受着梦想与现实的错位、懦弱与自信的抗衡、光鲜与落寞的比照……直到有一天，在舞蹈老师优美的舞姿感召下，他们走出情感隔膜，与大家一起重拾快乐与自信——这就是由上海歌舞团有限公司倾力打造的、直面都市人生存现状和情感世界的当代舞剧《一起跳舞吧! 》的主要情节。以首推“白领舞剧”新概念，贴近时代、贴近生活而走红国内，收获较高口碑的都市白领题材的这部舞剧，自2013年上海首演以来，已在北上广一线城市巡演近30场，并荣获第九届中国舞蹈“荷花奖”舞剧·舞蹈诗比赛作品金奖、表演金奖等多个奖项。继去年在北京保利剧院成功上演后，日前，应邀2014年国家大剧院新春演出季， 《一起跳舞吧! 》二次晋京，再次发力搅动舞坛。该剧何以打动观众?是都市白领生存境遇让青年感同身受?是幽默轻松的情节让童叟皆欢?是一改舞剧宏大叙事惯常套路俘获了人心?还是“舞林争霸”人气选手朱洁静、侯腾飞等首席舞者领衔主演赚足了人气?本报记者日前专访了上海歌舞团特邀国家一级编导佟睿睿，试图寻找答案。

　　职业舞者真正能放下身段，为生活起舞，挺重要的

　　记者：我听说《一起跳舞吧! 》的创作源于您每天晨练时看到天坛附近聚集着大批自发跳舞的大妈而擦出的灵感火花。

　　佟睿睿：其实我特别不希望作品最后落到大妈跳舞这个点上。因为落到这样世俗的一面会有利有弊。好处是让观众觉得与自己有关系，但从艺术和真正职业的角度来说，作品表达的是对生活取经的一种态度，最终如果只落到大妈跳舞上，那就没有理解作品的深意。

　　记者：那么作品的创作契机究竟是什么?

　　佟睿睿：首先是觉得应该做一个和这个时代有关的舞剧。另外我创作完舞剧《水月洛神》后，就觉得做了太多太沉重、太大的作品，常被条条框框束缚着，特别想摆脱，想做一个简单、开心的剧。而且以往的创作似乎永远离不开死亡，不是民族存亡就是自然灾难，这次我特别想讲讲怎么活着。一直在寻找机会，有了想法后与上海歌舞团团长陈飞华聊起来，他非常认同现实观照的创作。作为转企改制的舞团，他们也一直希望做接地气、有市场的原创作品，就一拍即合了。

　　其实有些时候，是生活中很多点滴启发了创作者，所以感谢生活本身，也感谢公园里那些自发起舞的人群，看到他们，你才知道原来舞蹈可以变得那么快乐，它与生活关系那么密切，而我们很多职业舞者经常把它们割裂开来，觉得专业就是专业，越来越钻进象牙塔里，越来越孤芳自赏了，所以特别想做个跟观众、跟生活有关的舞剧，就有了《一起跳舞吧! 》 。我们希望作品是快乐的，但快乐之外还能获得多少养料就看观众自己了。

　　记者： 《一起跳舞吧! 》像是向观众发出舞蹈邀请，但内涵应该不止于此，您真正想传递给观众的是什么?