许蕾：唱歌剧最美妙的就是永远是学生(二)

许蕾出演国家大剧院制作的莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》剧照

　　两个导师

　　后来，许蕾考入上海音乐学院，师从德高望重的刘若娥教授。“上音的五年学习，是我人生中最快乐和难忘的青春时光。 ”许蕾说，“之后经过7年的美国深造使我得出一个结论：一个好的发声基础和演唱技巧是歌者的命脉，在上海本科期间，从刘老师那里学到的声音技巧是我强有力的基石。 ”

　　她很感激刘老师对她的影响：“有一个能够激发学生学习热情的启蒙老师那是学生的幸福之事，她常对我们说，对艺术的爱不能掺杂任何杂质，做艺术要干干净净的，就像做人一样，来不得半点虚假，你的努力和真情会在你的歌声中体现，同样，你的懒惰和虚情假意也会在歌声中呈现。 ”

　　大三时，许蕾考入了周小燕歌剧中心，在周小燕的悉心指导下，她出演了许多经典歌剧中的女主角，渐渐积累了一些舞台的经验，自信心也与日俱增，也更加激发了自己要往更高的目标迈进。

　　临近毕业，在得知被“保研”的同时许蕾“偷偷”考了纽约茱莉亚音乐学院，一路过五关斩六将，成为这个学院在全球每年仅招的12个歌剧表演研究生中的一员。

　　在许蕾通往大都会歌剧院的路上，曾经出现一位音乐指导肯·诺达，他是詹姆斯·莱文先生的音乐助理以及大都会青年艺术家培训计划的负责人和音乐指导，所有莱文先生在大都会指挥歌剧歌手的音乐准备工作都是由诺达全权负责。许蕾介绍：“如果说好指挥是一部歌剧成功与否的决定因素的话，优秀的艺术指导则能够让指挥的工作事半功倍——他通常需要负责所有歌手们的音乐准确性，而这其中不单单包括节奏和音准，还需要带领歌手挖掘角色的深度，以及保持不同作品的精准度，他们通常弹得一手好钢琴，更熟知歌剧的唱段、通晓多国语言，并且在平时的工作中帮助歌手们把握角色的定位，因为工作的繁重和多元化，一位优秀的音乐指导的培养是难上加难的。诺达就是这样一位全能型的音乐指导——也就是他在一次帮茱莉亚音乐学院的学生排歌剧的过程中听到了我的演唱，便邀请我报考大都会歌剧院的‘青年艺术家培训计划’ ，可以说他更是莱文先生的‘耳朵’ ，帮助他在全球招揽音乐人才。 ”

　　作为大都会歌剧院音乐总监和首席指挥的詹姆斯·莱文是许多顶尖歌唱家最渴望合作的导师和指挥家。他花了许多时间精力投入在指导许蕾这样的青年艺术家身上，亲自给他们上课，传授他四十余年在歌剧舞台上的智慧。

　　说及她的第一次演出，许蕾显得很兴奋，“是2009年在大都会歌剧院，和著名歌唱家多明戈同台。他是我非常崇敬的一位艺术家，而这样一位举世闻名的艺术家，待人非常和蔼可亲。他自豪地告诉我作为一个歌者最幸福的事情是不断挑战自己的极限。当时已经七十高龄的他在同年还接到了另一部歌剧，导演和整个制作团队希望他能够吊着‘威亚’在墙上行走，他欣然接受，并且告诉我说他很高兴自己能够完成这个挑战，并且很享受这个过程，也学到了很多。 ”