张学津：曲终人不见 江上数峰青(四)

　　刘胜利(北京京剧院党委书记)：

　　学津老师是当代著名的京剧表演艺术家，他对京剧事业热爱、奉献，精益求精，心无旁骛;对京剧传承做了很大贡献，如“音配像”、收徒弟等。北京京剧院之所以马派根深叶茂，是学津老师最突出的贡献之一。他真是为京剧事业而生，用他的一生谱写了为京剧事业而奋斗的一曲壮歌。他在生活上是低标准，在艺术上是高标准，把他的一生贡献给了京剧。

　　下一步我们要进行宣传教育，要开展爱祖国、爱京剧、爱京剧院、爱本职的教育，要树立、弘扬我们的正面典型，有一个引领、一个方向、一个参照，会对我们演职员有很好的效果。通过追思，通过开展向学津老师学习的活动，为今后北京京剧院各项工作全面振兴而努力奋斗，无愧于“北京京剧正根”的称号。

　　姜凤山，生于1923年九月初一，2012年12月22日病逝于北京，著名京胡演奏家，与梅兰芳合作长达12年，是梅兰芳生前最后一任琴师。梅兰芳逝世后，姜凤山留在北京京剧院梅兰芳京剧团，为梅派剧目的整理传承倾注了毕生心血，为培养梅派胡琴传人、梅派弟子做出了巨大贡献。

　　2013年12月20日下午，在姜凤山去世一周年之际，北京京剧院举行了“著名京胡演奏家姜凤山追思会”。剧院领导，姜凤山家属、同事、弟子和专家学者参加了追思会。以下为追思会发言摘要。

　　梅葆玖(著名京剧表演艺术家)：

　　姜老师教戏、教胡琴，强调你先得把你的人品、你的做人端正了，就会踏踏实实地学。他一点架子没有，几十年跟我们在一起，有一种说不尽的情缘。

　　从上世纪40年代他就在梅兰芳剧团，除了徐兰沅、王少卿，下来就是姜凤山先生给我父亲伴奏。他是梅派实实在在的一位伴奏艺术家。姜老师有一个理念：你是伴奏，你的伴奏是为了把角儿托好。他这个话太有道理了。

　　新中国成立以后我父亲到北京来，梅剧团又恢复演出，他每天到护国寺给我父亲吊嗓子，给我父亲吊完嗓子以后，又给我吊嗓子，一直多少年，没有间断过。他虽然给我父亲伴奏，但是他没有自傲，没有认为“我是梅大师的琴师，我要怎么怎么样”，从来没有，出外随团怎么着都行，这是他多年来保持的工作作风。

　　他在任何场合、任何环境当中，都是以大体为重，一定拉好，也不分大小活，我觉得很难得。姜老师对梅派艺术、对京剧艺术绝对是个大功臣，他对任何人不保守。后来我们排新戏、编腔什么的，他都是按着梅派的路子编。

　　我们应该很好地学习姜老师，一个是敬业，一个是尊重流派，尊重每一个学员，尊重老师。他这么多年没离开这个团，这么多年没有离开过咱们这个领域，我的感受非常深。

　　刘胜利(北京京剧院党委书记)：

　　姜凤山先生是京剧界的前辈，也是我们尊敬的长者。回顾姜先生的一生，淡泊以明志，宁静以致远，是对姜老师人品和艺德的最好注解。他自7岁开始学戏，历经沧桑，在各班社轮流演出十年之久，因失声改学京胡演奏，孜孜不倦，终成为一代宗师。

　　抗美援朝时，姜老师曾随以梅兰芳为首的中国京剧院、上海京剧院，赴朝慰问中国人民志愿军和朝鲜人民志愿军，多次随剧团参加国内外各种慰问及访演活动，曾受到周恩来总理的接见和高度评价。他是胡琴大师，演奏沉稳大气，准确精到，早年学唱的经历使他对演员的唱腔、身段、表演了如指掌。因为长期为梅兰芳先生伴奏，对于梅派演绎颇有心得，他不仅培养出出色的梅派胡琴传人，还为很多梅派弟子说戏、讲解，梅派弟子大多得到他的指导。

　　即使在病重和弥留之际，姜先生还是关注着京剧艺术和发展传承，传承梅派艺术，这样的高贵艺品必让后人永远怀念。