马林斯基这艘芭蕾航母是怎样炼成的？ (一)

于2013年5月投入使用的马林斯基剧院新舞台，总面积近8万平方米，可容纳2000名观众。

　　马林斯基大剧院坐落于俄罗斯圣彼得堡心脏部位的一条宽阔马路上。外墙刷以薄荷绿，内部则以精致的白、灰、黄金色装饰，雅致和壮丽兼具。去年，马林斯基大剧院旁新增了一座玻璃石灰石建筑——于2013年5月投入使用，总面积近8万平方米，可容纳2000名观众的马林斯基剧院新舞台。两者都是名扬世界、有“芭蕾航母”之称的马林斯基大剧院芭蕾舞团的大本营。新舞台的到来，为芭蕾舞团增添了不少变化。

　　7月28日至8月16日，马林斯基大剧院芭蕾舞团将至英国伦敦举办为期半个多月的演出季，上演包括《罗密欧与朱丽叶》(1940年版)、《天鹅湖》(1950年代版)、《仲夏夜之梦》(乔治·巴兰钦版)以及全版《灰姑娘》在内的8部芭蕾作品。英国《电讯报》记者莎拉·克朗普顿(Sarah Crompton)亲入大剧院幕后，细究“马林斯基是怎样炼成的”。

　　“手臂传给手臂，腿传给腿”

　　成立于1740年代的马林斯基大剧院芭蕾舞团，一贯盛产世界级芭蕾舞明星。尼金斯基、安娜·帕夫洛娃、塔玛拉·卡莎维娜、鲁道夫·纽瑞耶夫等一长串名字，因剧院得名，也为剧院镶金。他们的照片至今还挂在大剧院墙上，精神亦徜徉于大剧院走廊里。“当我穿行于这座古建筑，当我踏上舞台，望见主吊灯，当我走入后台，看见空空如也的箱子，我常情不自禁感到一股上涌的正能量。” 现年29岁的大剧院首席舞者符拉迪米尔·什卡亚诺夫(Vladimir Shklyarov)说，“回头看那些历史上的舞者，我仿若看见了芭蕾的未来。”

　　作为世界上影响力最广的芭蕾舞团之一，马林斯基拥有堪称巨大且涵盖每个历史细节的保留剧目储备：从彼季帕的古典芭蕾，到前苏联时代，甚至是威廉·福赛斯、韦恩·麦克格雷格等为其新编的当代作品。对马林斯基来说，直面芭蕾最好的态度是“传承”，“手臂传给手臂，腿传给腿”。从老师到学生，从资深舞者到新生代，他们以一种近乎宗教信仰般的虔诚传承着芭蕾事业。

　　此次伦敦之行，马林斯基大剧院芭蕾舞团的演出规划是古典与当代作品并置。“马林斯基就像一个奉行‘折中主义’的迷人混合体。”克朗普顿如此评价说。但对2011年被任命为大剧院副院长，且历经马林斯基剧院新舞台落成等“剧变”的尤里·法帝夫(Yuri Fateyev)来说，操持这样一个“芭蕾航母”并非易事，“当领导简直太难了。”尤其是当网络平台越来越开放，公众对俄罗斯芭蕾舞界复杂的“政治性”有了越来越透彻的了解时，这种难度愈加艰巨。