中国古筝首位女博士毛丫：古筝文化交流(四)

　　[毛丫]:韩国也是四个人，一周的学习最后一天是汇报演出，不但要汇报日本筝的乐器演奏，同时还汇报了一个什么呢?用日本筝，并且用日本筝的演奏方法，演奏技巧去弹自己国家的民歌。 [15:53]

　　[主持人]:韩国的弹《阿里郎》。 [15:55]

　　[毛丫]:对了。咱们是《茉莉花》。 [15:55]

　　[主持人]:好，《茉莉花》PK《阿里郎》，能这么说吗? [15:55]

　　[毛丫]:应该说是文化交流。大家每天晚上加班加点，全是自己学生想的，你弹这句，我弹这句，自己琢磨的。最后大家一起结合，把它组合起来，搞了一个四重奏。当然韩国的学生也是弹的非常好的，咱们的同学也弹的非常好。 [15:56]

　　[主持人]:这里面不分彼此。 [15:56]

　　[毛丫]:不分彼此，不分上下，各有春秋。 [15:57]

　　[主持人]:我听说韩国人喜欢唱歌，他们在演唱上轻车熟路，我们一般的乐器专门做乐器，唱上不是特别专业的。 [15:57]

　　[毛丫]:对，韩国这个民族也是擅唱的，韩国迦耶琴弹唱形式也很多的，从这一点上和日本筝比较接近。更何况韩国两名学生是弹迦耶琴的，就是韩国筝。但是，还是咱们中国的学生学的要快。 [15:57]

　　[主持人]:在这个前提下，结果还是不分彼此，说明他们学的还是不错。 [15:57]

　　[毛丫]:相当好。 [15:57]

　　[主持人]:说今年，就在几天前你们到北京、到上海，就是看看这几个孩子学的怎么样，还做了一个个人演奏会是吧? [15:57]

　　[毛丫]:对，我们是3月2号到的北京，在北京中央音乐学院作了两天讲学，后来到了上海，在上海也进行了同样内容的讲座，两个学院都是两天的日程。这两天的上午，我们毕竟是一个回访的这种追踪教学，还是以教学为主体，所以两天的上午还是非公开，听学生的回课，再教他们一些新的曲目。下午是公开形式的，交流讲座，去讲日本筝，包括东京艺术大学里面筝的课程设置。第二天下午就是一场音乐会，两位学生先弹了一遍，然后老师们再谈日本的筝学。 [15:57]

　　[主持人]:交流我们大概了解了。像这种活动有什么意义呢?为什么它要“回娘家”呢?或者说这次迦耶琴也好，日本筝也好，融通贯通的这么一圈学下来，或者在一块演奏，在一块交流，这背后有什么意义? [15:57]

　　[毛丫]:我认为这个意义还是很深远的，因为筝，应该说是筝类乐器，不但在中、日、韩有，在内蒙、外蒙也有筝，在越南也有筝叫弹筝，是16弦。在西伯利亚也有筝，但是这基本上都是属于亚洲地区，换句话讲是东方，大的一个概念就是东方。 [15:57]

　　[毛丫]:在东方的筝类乐器当中，所有姊妹乐器当中形成三大主流的就是中、日、韩，刚才您也提到在一千多年的发展过程中，要说起来筝乐文化，中国筝是老祖宗，然后再向东流传，但是经过一千多年不断的变化，文化的渗透，就开始独立，每个国家的筝乐都形成一个非常独立的体系。 [15:58]

　　[主持人]:也有自己独特的美学特征了。 [15:58]

　　[毛丫]:对，但是有一个非常有意思的现象，就是在近代，应该说从咱们中国概念上讲就是现代，近现代十九世纪末，二十世纪，特别是二十一世纪的当代，三国筝它的发展方向开始靠拢，怎么靠呢?咱们先说这弦数，刚才说了日本筝是以13弦筝为主，但是它有新筝，开发了21弦筝，咱们中国筝是21弦吧，韩国的筝也有21弦，它的新筝也开发了21弦筝，大家没商量，也没开会，不谋而合。我觉得这是通过国际文化交流，信息的传播，大家形成不谋而合的一种共识，会产生这种自然而然的一种现象。 [16:00]