论民族声乐教学中唱法与风格的掌控能力(二)

　　(2) 了解声学理论

　　歌唱声学是在物理声学的基础上，结合生理学.心理学.数学.审美学等学科共同构建起来的一门新兴学科，是揭示人体乐器的组成结构.材料品质.肌能操作与其声音效果间内在规律的自然科学。人体是一件极具复杂性的活性乐器，复杂性体现在发声的生理机制，腔体的动态转换，肌能的合理协作，神经系统的控制等方面。长期以来人们对这一复杂行为的判断与解析普遍借助于听觉，而听觉的准确性自然要受教师自身认知和教学经验的限制。

　　1977年瑞典斯德尔摩皇家理工学院约翰桑德柏格教授在美国《科学美国人》杂志发表论文题为"唱音响学"，发现并确定了共振峰，第一次以声乐学科的研究从物理声学角度打开一个突破口⑥，之后又有许多研究者在此基础上取得了进一歩的成果。在声乐领域有效地借助声学的理论依据来测量解析人声现象，把可将模糊、笼统、抽象的概念转化为具体，直观，精确的判断。使感性上升为理性，对于揭示人声现象和教学具有实用意义。

　　4.教学手段的使用

　　手段是为实现目标采取的具体办法和途径，是教师素质的外化形式。如果说感知能力是发现问题的能力，声音概念是达到目标的前提，那么手段就是解决问题的具体办法。

　　教学手段主要体现在以下两个方面

　　(1)教学设计能力

　　是指选用和组织教学内容的能力，合理的教材设计，是学生提高技能和素质的基础，也是教学成败的关键，包括演唱曲目，练声曲和其他辅助性练习。根据学生的当前状态和目标状态确定教学起点和终点，制定短期目标和长期目标，进行合理，优化，有序的选择和组织教学。

　　教师首先应在曲目上有一定"量的累积"包括不同时代、不同地域、不同风格、不同体裁的作品，"只有资之深，才可逢其源"，同时每一个曲目从演唱能力、语言形式、题材内容、风格流派，审美意向有一个深入的了解和把握，方可结合学生当前的状态有目的、有层次、有顺序的解决存在的问题，逐渐提高唱法能力和艺术素质。

　　(2)教学表述能力

      教师的表述能力是学生获得知识技能的重要纽带，是构成教学手段的重要部分。心理学发现，人与人之间的直接交流并非作全靠有声口头语言，其体态语言或称为行为语言占重要地位。

　　声乐教学特别是对声音的训练，是诉绪于动作肌能的技能性操作行为，除口头语言外，其目光.眼神.表情.手势.姿态.情绪等非语言的体态信息传递更具有直接性。这一非语言的通过体态符号传递的信息具有连续性、同时性和整体性的优势功能。良好的表述能力应具有意义准确.、凝练概括、清晰流畅、快速敏捷的特点。

　　二、民族声乐教学中彰显"个性"风格的能力

　　笔者认为中国的民族声乐艺术是在继承戏曲唱法，曲艺唱法，民歌唱法的基础上，借鉴西方科学的发声理论和训练方法形成的以民族语言为基础，以独特的行腔韵味为特点，以唱法和形体相结合的符合中国人审美的声乐艺术。要做到这些需要声乐教师认识、掌握以下的能力。

　　1.韵味行腔是风格形成的关键

　　韵，也就是"韵味"。何谓韵味呢?有人认为"韵味"是来自行控的声情和艺术风格。有人认为"韵味"是指行腔中字里行间能够激发听众美感的特质。傅雪漪先生认为：“韵味的解释就是语言的美(文体、词意、声韵、感情语气、语调)与旋律的美(唱腔、节奏、强弱、顿挫、断连、叫放、吞吐、滑擞、吟揉、装饰、风格，其中还包括唱与伴奏的相辅相成)经过‘凝律结想，神与物游’的形象思维(即意境美)，和既洗炼又缜密，既冲淡又含蓄的艺术手段相结合之后的成果。它是包括了声音，语言(字音)如何美化，语调、语气如何润色、表达，以及根据文词中感情意境的需要，剧(乐)风格的特色，给予形象鲜明，恰如其分地表现技巧等等的综合体。”

　　韵味，是很难以把握的。人们长期以来形成了一种模式：西洋歌剧、民歌、通俗唱法，他们有完全不同的风格和诠释方法。世界三大男高音之一的多明戈，他可以把《茶花女》、《蝴蝶夫人》里的咏叹调唱得回肠荡气，犹如天籁之音，可是他唱美国的流行歌曲却是直着噪子在“吼”。所以“对”与“韵味”差得很远，你可以把什么音都唱对了，可就是没有那种韵味。如何把握呢?