歌声飘逸中的巴黎(二)

　　男歌星中，有大众十分喜爱的查理·特莱奈，以其诗人气质唱出了生活的欢乐，《蓝花》《克里奥妞儿》《街角》《忠贞》《年轻时代》和《爱情余音》《大海》等500余首歌为巴黎人传唱不绝，清澈的灵感丰润了普通人的“巴黎梦”。

　　贴近普通百姓的歌曲在蒙马特尔和贝勒维尔等巴黎的民众街区传播，直到二战之后转移到圣日耳曼草地文化区，迎来了另一歌坛明星朱丽叶·葛雷果。这位被誉为“日耳曼草地的缪斯”的女歌手从1949年起始，于“波比诺歌厅”以咏唱雷蒙·格诺《你若想象》和萨特的《白外套街》走红，至巴黎第18区的“帕拉迪奥姆”歌厅达到顶峰，后又步入影坛。葛雷果今已年逾八旬，仍十分活跃，可谓歌坛“女寿星”。曾与她齐名的芭尔芭拉上世纪50年代末在“水闸酒馆”表演，她的芳名让人联想到民众诗人雅克·普雷维尔的一首配曲名诗《芭尔芭拉》，让听众倍感亲切。这一时期，歌曲发生嬗变，一年年逐步向现代化的消费社会转型，迎合时髦娱乐的需求。

　　当然，也不乏例外，如列奥·弗雷、乔治·勃拉森斯和雅克·勃莱尔等人，仍以能引起百姓共鸣的社会题材歌曲为主调，占据着歌坛一隅。乔治·布拉森斯的《奥弗涅人》《猩猩卫士》两曲，说唱矛头直指既立秩序的不公正，而列奥·弗雷的《漂亮小妞儿》《感谢撒旦》，声调则更为激烈，具有明显的无政府主义倾向，往往为既立道德的卫道士们所不容，几被当局边缘化。这后一批歌者的共同特点是，大胆采用新节奏、新旋律，自由抒情诗化。与此同时，“红磨坊”、“狂放牧女”、“卡西诺”等诸多歌舞厅相继推出《这就是巴黎》《巴黎眩晕》《巴黎狂爵士》一类轻歌艳舞节目，让夜巴黎在声色中动荡。

　　《歌声飘逸中的巴黎》展出了一位日本歌迷收藏的乙烯基封套法国歌片，以及随歌声传播的街巷黑白相片，营造一派怀旧氛围。最惹眼的是陈列出女歌星蜜丝坦盖特当年登台穿的霓裳羽衣，系由巴黎“卡里拉时装博物馆”提供的珍藏，加上她甜美的玉照，令观众仿佛亲临这位“巴黎风趣化身”在“狂放牧女”歌舞厅演唱的现场。有评论称：“在本届展览的主题系统里，塞纳河及其堤岸和石桥，与为情侣们演唱的法国歌曲融为一体，情调浪漫，流溢出巴黎特有的忧郁。歌声飘扬在人潮涌动的交通途中，在公共汽车和地铁里，让人又听到了塞尔日·甘斯布尔惯唱的名曲《丁香线上的轧票员》，体味巴黎人的日常生活。”

　　随着社会风习的变迁，“美好时代”歌中的“窈窕淑女”转眼变成了“巴黎妞儿”，跟彼卡尔广场上的浮浪子弟调情。进入上世纪“五月风暴”时代，出现了绰号“克洛·克洛”的埃及血统歌手克洛德·弗朗索瓦的狂放无羁和偶像女艳星达丽塔的波普歌曲。今岁，法国各家媒体先后纪念这两位时髦歌星的忌辰，又掀动昔日娱乐圈里滚动的热浪。D8电视台专场重播达丽塔风靡一时的一场场演唱会，让观众重温上世纪80年代巴黎的音乐旧梦。达丽塔曾名噪法兰西现代歌坛40余载，但华丽外表掩不住家庭不幸和个人感情挫折，她于1987年5月3日自尽，香消玉殒，迄今已整整25个春秋。斯人已逝，但歌韵依然流芳巴黎。本届巴黎历史歌展最后追忆的是男歌星穆鲁吉于1951年唱的：“我苦恋巴黎，/心怀她的街巷，/她林荫道忧郁的空气。/一朝一夕，岁月逝去，/每当离开巴黎到遥远的异域，/我总闻到地铁的气息……”(文艺报/董纯)