粱 杰
歌唱是人们表达思想感情的一种重要的艺术形式,是音乐与语言相结合的艺术。歌唱艺术包括了发声技巧与多种表现手段的运用两大要素。韵味则是这两大要素的综合运用和集中体现,是歌唱中所有感人的和美好的东西的集中表现。在民族声乐中,韵味更有着十分突出的地位,可以说,韵味是民族声乐艺术的灵魂。本文试图从韵味的概念。韵味的形成,以及为何把握和运用韵味提高演唱效果等方面,对这一命题进行具体的论述。
韵味一词,原本是用来评论诗词声韵魅力的词语,后来被广泛地引用到了戏曲、音乐、舞蹈、美术,戏剧、影视等各个门类的艺术形式中。用于声乐艺术,指的是歌唱中最动人、最感人至深的,美妙谐和动听的声音和滋味。歌唱艺术的韵味,很难用语言确切地表达清楚。它是歌唱者通过歌声把内心的感受和对生活的体验传达给听众,激起他们的感情,引起他们的共鸣,从而达成的一种心灵感应。这种感应往往只能神领而不易言传。
韵味不同于风格。风格指的是一个时代、一个民族或一个人的文艺作品所表现的主要思想特点和艺术特色,是事物内在精神和外在面貌特征相统一的体现。不同风格的作品有着不同的韵味,不同韵味的作品又对不同风格的形成产生一定的影响。在歌唱艺术中,演唱者内在气质特点和演唱特色构成了不同的演唱风格。在不同的演唱风格中,又蕴含着不同的演唱韵味。这种韵味,由于演唱者的气质和技巧水平的不同而有所差异。
在我国传统的民族声乐艺术中,韵味是对演唱者的一个重要的美学要求。是对演唱水平的一个重要的衡量标准。在一个民族内,不同的人群,不同的文化背景,不同的艺术修养,对韵味的要求会有很大不同,对韵味的感受也有很大差别。在世界上,不同的国家,不同的民族,对韵味的感受和要求也有很大区别。但是有一点是共同的。那就是所有人都需要通过歌声这个桥梁,把自己生活中酸甜苦辣的体验和感受,通过想象和联想抒发出来,引起更多人的共鸣。这种抒发和表达,正是歌唱魅力的所在。这一点古今中外都是一致的。在《名歌唱家论声乐艺术》一书中,美国声乐理论家詹姆斯.弗兰契斯。库克指出: “公众好象并不需要那种‘完美的’嗓音,而是需要那种‘有人情味’的声音。公众不满足于听一个没有瘕疵的声音和技艺上正确的歌唱,而要求有那种人性的特质,就象灵魂通过眼睛焕发出来一样,通过每个普通人的声音焕发出来的那种奇妙的东西。正是这种东西赋予声音的个性和特点。并给最大量的听众以最广泛的感染力。”这里所讲的“有人情味”的声音,正是我们所说的韵味。
与世界各国的声乐艺术一样,我国的民族声乐艺术十分重视和讲究韵味。在民族声乐各种传统表现形式和它的姊妹艺术中,都着力培养演唱者把握和运用韵味的能力。韵味的不同。是不同风格、不同流派产生的基础,也是各种流派产生的基本条件。在民族声乐演唱中,要想以韵味感人。达到馀音绕梁三日不绝的美妙境界,除了努力提高发声技巧外,还必须在语言处理、声腔润色、情感表达等方面下功夫。
声是歌唱的主体。良好的声音训练是动人歌唱的前提。歌唱发展的基本要素包括呼吸,发声、共鸣三个部分。呼吸是动力,气息冲击声带发出声音。这声音经过共鸣腔体加以扩大和美化,从而形成动听的歌声。呼吸、发声和共鸣是同时发生的有机结合的统一体。歌唱呼吸与生活中的呼吸不同,属于有意识、有目的、带有技巧性的呼吸,是有控制的。这种控制我们称之为呼吸的支持。因此歌唱艺术首先来源于呼吸的艺术,发声的核心是喉头的稳定和声道的建立,即把自己的嗓子通过训练形成一个运用自如的歌唱乐器。每个人的歌唱乐器有自己生理上的特点。要善于运用它,掌握适合自己嗓音条件的歌唱技术,形成自己特有的音质音色。共鸣是发声的延续,也是与发声紧密结合在一起的。在发声的同时,打开共鸣腔体,让声音通过腔体形成共鸣,成为音色优美动听的歌声。不同的呼吸、发声和共鸣的组合,会形成不同特质的声音。这些不同特质的声音,是形成不同韵味的基本条件。
其布厄,是傈僳族弹拨弦鸣乐器。傈僳语“其”是弦子,“布厄”为傈果,意即圆筒形的弦子。又...