中国民族声乐发展的新阶段(六)

　　4，体现我们的特色，展现中国文化的个性与魅力

　　中国声乐要充分体现我们的中国特色，也就是我们的"民族性"。民族性，其实就是指中国特色的演唱风格，包括声音类型、情感表达、语言、表演等多个方面。现在很多演唱者对传统民歌唱得比较少，唱创作型的歌曲比较多，声音上借鉴西方的东西多了点，缺少老百姓喜欢的很脆很亮的音色，常在注重声音训练的同时而忽略了民族风格和民族音色的体现，这可能是这些人提出民族性不够鲜明的主要原因之一。那么对于中国声乐的特色体现，我首先要提出的就是"中国特色的音色"。这种音色应该是混声中有真声的色彩，比较明亮，同时又很通畅，上下衔接统一。比如《白毛女》、《恨死高山愁似海》、《永远的花样年华》这一类的歌曲，特别要求明亮的色彩，否则大家听起来就会觉得缺点什么，或者很别扭。这代表着我们中华民族在声音审美上的偏爱，作为我们培养人才必须考虑到这些因素。我所教过的学生中，有多位都是用“开贴”的方法，比如彭丽媛、张也、祖海等等，这种演唱方法声音很结实，色彩很明亮，感觉上真声很多，实际上是混声，因此高音很方便，一点也不费劲，感觉嗓子很好，所以，观众们都非常喜欢。我们现阶段有些老师在教学中没有处理好继承与借鉴的关系，直接套用西方的演唱方式和吐字方法来唱中国歌曲，音色上失去了民族性，所以中国观众不喜欢。

　　其次，在体现我们的声乐特色上，要继承、借鉴戏曲表演程式，丰富民族声乐的舞台表演，展现民族声乐特有的舞台魅力。中国人民的传统审美需求是不仅要听，而且要看，因此，舞台表演是民族声乐演唱形式需要不断探索、完善的课题。

　　5.促进创作大繁荣

　　目前，声乐创作领域还存在一些问题。具体表现为作品风格、类型相对单一，不够丰富，比如中国传统歌剧都是高音唱段，中低声部的唱段很少，而艺术歌曲，创作歌曲中相对应的作品更是寥寥无几。目前，国内上演的传统歌剧和中国特色的新歌剧创作也是屈指可数，国家大剧院上演的歌剧以西洋歌剧为主，而票房并不乐观，究其原因，主要是因为中西文化差异，西洋歌剧在中国缺乏群众基础，与中国观众的审美需求距离甚远。但是，现目前，中国传统歌剧位数不多，新创作的歌剧少之又少，因此，国家大剧院以及其他演出场所只能选择西洋歌剧上演。

　　所以，我们声乐界要与创作领域加强交流和沟通，促进创作的大繁荣、大发展。首先提高创作的质量，进而才是数量。这里，对需求方，也就是演员的艺术修养提出了很高的要求，要求我们从需求方的角度来与创作人员形成充分互动，促使他们创作出风格多样、特色鲜明的，高水平的作品。将中国最优秀的声乐艺术以舞台演出的形式呈献给大家，奏响国际舞台，推广中国音乐，传承民族音乐文化。使我们民歌，我们的歌剧能够在世界舞台上传唱。