设定主题、以演讲和相互交流的方式举行峰会是每届广州国际演艺交易会的主要内容之一。2013年11月8日和9日下午,两场高规格的峰会在广州白云国际会议中心举办。300多位来自世界各地演艺界的嘉宾与会,14位中外嘉宾围绕如何加强地域性国际文化艺术交流、怎样引进和推介优秀剧目、如何创新剧院经营模式等话题展开讨论。现摘发部分嘉宾精彩发言,以飨读者。
加拿大魁北克省文化艺术委员会CEO史提芬·拉洛希
“文化是加拿大魁北克的一个重要标志,艺术和文化是政府支持的重要方面。艺术家是创造和创新的主人,尊重和扶持他们是魁北克文化工作的重要内容。”
在魁北克,艺术和文化是政府支持的重点,是政府的优先事项。只有800万人口的魁北克,政府每年要拿出接近预算的1%(约1亿美元)用于支持艺术创作和推广。魁北克非常尊重艺术家,因为艺术家是文化创造和创新的主人,他们的智慧是宝贵的资本,最能反映一个国家的创造和发明的能力。为了提高当地艺术家的国际能见度,魁北克省文化艺术委员会在巴黎、纽约、东京等18个国家的24个城市建立了工作室,支持艺术家走出本土、走向全球。建立工作室支持艺术家的做法,已经取得了显著的成果,现在魁北克人已经登上了世界各地的舞台。这些工作室正逐渐形成一张网,非常希望中国成为第19个加入这张“网”的国家。
文化的交流在经济时代发挥着重要的作用,现在的社会比以往任何时期都希望有更多的艺术家涌现。魁北克省文化艺术委员会为了保证艺术家的艺术追求,让他们不用受广告佣金、商业利益和市场影响力的困扰,除了提供财务支持外,还提供演出经纪、演出宣传等服务,这是整个社会对艺术的尊重,也是一种可持续发展的理念,同时也保证了我们的公民对高水准文艺作品的需求。
美国加州艺术委员会董事会成员及洛杉矶市民大剧场艺术总监兼执行总监迈克·亚历山大
“剧场的运营至关重要,一个城市的剧场演出繁荣,能够带动其他行业和产业的发展。”
剧场的责任是帮助城市中心重新建立起它的繁华,重新建立起它的丰富和多元的文化,把它建成一个顶级的演出场所,成为其他商业发展的轴心,基于这样的表演让我们的酒店业和其他的服务业能够发展起来,带动其他的行业、产业的发展,对艺术感兴趣的人而言,拓宽他们对不同艺术领域的了解和支持。另外,美国在签证流程方面,对于文化表演专业人士的签证会给予一些便利的措施,以便他们更便捷地来到美国演出。但即便如此,我仍希望美国政府能够意识到美国在这方面开放度不及其他国家,应进一步提高这方面的开放度。
我希望与世界其他国家的艺术团体有更多的交流,此前广东现代舞团在洛杉矶演出时,我们组织过一次专业的研讨会,双方的现代舞大师们互相学习和聆听经验,都受益匪浅。还有一些青少年舞蹈爱好者也参与了我们的交流活动,这让我意识到,不管是哪种艺术,都要充分考虑适应不同的观众,比如说对于不同年龄的孩子们来讲,要有恰当的艺术节目为他们演出。洛杉矶有非常多非常好的演出机会,希望大家能走进洛杉矶演出。
中华人民共和国文化部外联局对外文化贸易处处长郑文
“中国演艺产品面对国际化发展时,要注意针对国际市场来打造演艺产品,要实现和推广中外合作制作,要拓展演艺的产业链。”
可以给中国文化产品走国际市场做一个粗浅的划分:首先是依据传统的经济要素,比如说发展中国家、发达国家还有新兴国家;另外,最重要是依赖于文化要素,核心是语言、历史和文化背景。首先是华语市场。全球的人口中讲华语的近15亿人,这个市场非常庞大,分为国内、国外两个市场。其次是周边市场。比如说东南亚、日本、韩国。再次就是欧美市场。希望能和在座的各位合作,进一步探讨欧美市场的细分和推广战略。除了以上3个市场外,其余的我称之为待开发市场。
另外我还想谈一谈针对国际市场来打造演艺产品的问题。这里首先有一个国内市场和国际市场的相互依托问题。应该先“修内功”,把国内市场做好,打造出好的产品基础和产业基础后才能真正打开国际市场。比如一些省市投入很多资金、人力创作了一台大戏,想拿出国演出,这时就要考虑是否还应针对国外观众的欣赏习惯和文化背景,把剧目包装和再制作一下。另外,中国的演艺产品应该用国际语言来讲故事,从创作到运营方式都向国际化看齐,甚至它的故事就应该是一个很国际化的故事。促进中国演艺产品出口有几条路线是绕不过去的,首先要加强演艺人员的交流、人才培训和智力引进。第二要实现中外合作制作,也是我们希望推广的。第三要拓展演艺的产业链。
其布厄,是傈僳族弹拨弦鸣乐器。傈僳语“其”是弦子,“布厄”为傈果,意即圆筒形的弦子。又...